画面下に解説があります。↓

＜富士川大勝図＞は、明治27年（1894）の京都市美術工芸品展に「平軍驚禽声逃走図」として出品され、二等賞を得たものである。水鳥の群の羽ばたく音に驚き逃げまどう平家の大軍を、源氏の兵士が追撃する。後の栖鳳が、ほとんど描くことのなかった歴史画である。明治20年代の画壇において、これまで歴史画とは無縁であった画家までもが試みるほど歴史画制作の雰囲気があったことがわかる。栖鳳はこの作品で、大和絵などの人物表現の伝統に学びつつ、形態に現実味を加えている。栖鳳は、多様な流派の表現を試みながら、それぞれの流派が、空間や遠近表現など、近代に対応しようとしていた表現をもつかもうとしている。鵺派と揶揄されたように、初期の栖鳳が、さまざまな表現を学んでいたことを示す作例である。そしてまた、ほぼ同時期に、異なった流派の表現を試みていたことも知ることができる。（「近代日本画への道程　「日本画」の１９世紀」図録　１９９７年）

いまクリックまたは、検索したキーワードの解説

ロースとは？【 作家名 】

１２歳のとき、難聴になる。ライヒェンベルクの国立工芸学校の建築技術科、１８９０年から１８９３年、ドレスデンの工科大学で学ぶ。１８９３年から１８９６年、米国に滞在、１８９３年にはシカゴ万国博覧会を訪れる。Ｈ．サリヴァンと知り合う。１８９６年以降、ウィーンで建築家として働く。１８９７年以降多くの新聞雑誌の記事に、製品デザインと建築における、即物的な造形の基本理念を述べている。１８９８年、「ヴェル・サクルム」に、「ポチョムキン的な街」を発表する。１８９９年、質素で最新、機能的なデザインの最も初期の一例である、カフェ・ミュージアムの室内インテリアに携わる。同様に、彼が内装設計した「ケルントナー・バー」は、俗に「ロースバー」と呼ばれ、今日に至るまで大々的には変わることなく維持されている。彼の著述においては、装飾への彼自身の考え方に対しても、仲間たちに対してや名前の表記の仕方（彼は氏名を全て小文字で現す）に関しても、妥協を許されていない。１９０８年、講演「装飾と罪悪」では、彼の願望の一部分を現している。すなわち、合理化と余剰なもの−とりわけ装飾における−の放棄による、労働時間の短縮と、それによって得た自由な時間のことである。彼は幾何学的な装飾を、装飾の悪習と呼んでいる。１９１０年から１９１１年、ミヒャエーラープラッツにある邸宅の建築。これについては多く議論され、激しく拒絶されることになる。１９１２年から１９１４年、アドルフ・ロース建築学校が設立される。１９２１年、五十歳を祝して、仏で彼の著作物が蒐集された後、出版される。晩年、完全に耳が聞こえなくなり、１９３１年、重い神経症にかかる。自分の墓石の碑文には、「人類を無駄な労力から解放する・・・アドルフ・ロース」と刻むよう望んでいた。

画面右にこのキーワードの再検索結果が表示されています。そちらもご覧ください。

＜前   次＞