画面下に解説があります。↓

＜飛泉＞には、滝の水しぶきによって、霧のかかったような空気が、滝壺をはさんだ手前から滝までの距離感のなかに描かれている。橋本雅邦ら前の世代の画家も、狩野派、室町水墨画の表現を生かしながら、空気の奥行きがある空間をつくりだそうとした。部分的だが、線を用いることなく、霧のある風景も表している（No.４５）。大観、春草らの無線描法は、それをさらに展開したものといっていいだろう。狩野派などの修行を経た世代が、線の表現、皴法などを流派の様式や価値の背景から切り離して用いることができなかったのに対して、大観らの姿勢は、きわめて大胆であった。「朦朧体」は、線を使わず描いただけでなく、流派と表現の関係を分離して、一つひとつの手法を作家の表現のなかで組み替える前提を用意したといえる。批判を浴びたが、一度は通らなければならない近代への入口であった。（「近代日本画への道程　「日本画」の１９世紀」図録　１９９７年）

いまクリックまたは、検索したキーワードの解説

ルフとは？【 作家名 】

１９５８年ドイツに生まれる（ハーメルスバッハ）。１９８１年までデュッセルドルフ美術大学のベッヒャーの下で学ぶ。１９８１年のガレリー・リュディガー・ショトレ（ミュンヘン）での個展を皮切りに、数多くの個展、グループ展に出品する。１９９１年にはベルリンのマルティン・グロピウス・バウにおける「メトロポリス」展に出品、翌９２年にはカッセル（ドイツ）の「ドクメンタ９」に出品する。美術大学在学中から、ルフは一貫して写真というメディアを通して表現に取り組んできた。その中でもとりわけ、ルフの名を高めたのは巨大な肖像のシリーズであろう。身近な知人、友人、後輩たちをモデルに、個人の人柄や個性を表現しようとするでもなく、カメラの目を通して実に淡々とあるがままの人を画面にとらえ、私たちが通常、想像する以上にそれらを拡大する。そこに生まれる作品としての新たな意味を付加しつつ、観る者に提示するのである。現在、デュッセルドルフ（ドイツ）在住。

画面右にこのキーワードの再検索結果が表示されています。そちらもご覧ください。

＜前   次＞