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＜飛泉＞には、滝の水しぶきによって、霧のかかったような空気が、滝壺をはさんだ手前から滝までの距離感のなかに描かれている。橋本雅邦ら前の世代の画家も、狩野派、室町水墨画の表現を生かしながら、空気の奥行きがある空間をつくりだそうとした。部分的だが、線を用いることなく、霧のある風景も表している（No.４５）。大観、春草らの無線描法は、それをさらに展開したものといっていいだろう。狩野派などの修行を経た世代が、線の表現、皴法などを流派の様式や価値の背景から切り離して用いることができなかったのに対して、大観らの姿勢は、きわめて大胆であった。「朦朧体」は、線を使わず描いただけでなく、流派と表現の関係を分離して、一つひとつの手法を作家の表現のなかで組み替える前提を用意したといえる。批判を浴びたが、一度は通らなければならない近代への入口であった。（「近代日本画への道程　「日本画」の１９世紀」図録　１９９７年）

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鏑木清方とは？【 作家名 】

１８７８年東京都神田に生まれる。１９７２年鎌倉市で没する。本名は健一。明治時代の戯作者条野採菊の子として生れ、１３歳で水野年方に師事、挿絵画家として明治風俗を情緒ゆたかに描いた。富岡永洗（１８６４−１９０５）や梶田半古の影響も受け、日本美術院や烏合会などで認められたが、文展開設以後は官展に出品した。金鈴社を結成、官展に新風をもたらした。帝展審査員、帝国美術院会員、帝国芸術院会員、帝室技芸員となり、昭和２９年（１９５４年）には文化勲章を受けた。明治の面影に限りない郷愁をよせ、文学的教養と都会的感覚によって、清新な芸術味ある風俗画を遺した。代表作は『筑地明石町』（１９２７）。文筆にも長じ、自叙伝『こしかたの記』（１９６１）、随筆集『続こしかたの記』（１９６７）などがある。

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