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神草は神戸のひと。本名敏郎。別号静村。美工を経て大正７年に絵専を卒業する。４０歳に満たぬうちに亡くなり、遺された作品は少ない。この作品は、大正７年第１回国画創作協会展に出品され話題となった作品である。神草は第３回国展に「拳を打てる三人の舞妓の習作」を発表してのちは帝展に移り、大正１０年第３回帝展に「拳を打てる三人の舞妓」、昭和３年第９回展に「美女遊戯」、同７年第１３回展に「婦女遊戯」を出品した。大正１１年福村祥雲堂の主宰する九名会展に福田平八郎、宇田荻邨、堂本印象らと共に参加する。国画会が解散する昭和３年には第９回帝展に「美女遊戯」を出品し、昭和７年第１３回帝展に「婦女遊戯」を出品するが翌年没した。舞妓や婦人をモチーフに妖艶というにふさわしいデカダンな雰囲気の独自の女性像を追求した。（「京都の日本画−京都画壇の俊英達−」図録　２００１年）

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グワッシュとは？【 美術用語 】

不透明な水彩絵具、またはこれを用いた技法、絵画。現代のグワッシュ絵具は、水溶性のアラビアゴムを媒材として顔料と混ぜたものだが、古代エジプトなどでは、顔料をトラガカント・ガムか蜂蜜で練り合わせてつくり出していた。いずれの媒材でも不透明な効果を与えるための増量材を含んでおり、地塗りの色彩を覆うことができる。透明水彩の場合には、ハイライトや明るい色は、紙の白地を利用してつくるが、グワッシュでは白色絵具を混ぜてつくる。またそのため、白色の地塗りによる透明感に欠けるが、乾くとぬれた時よりも明るい色調となり、艶のないしっとりした効果を生む。西洋中世には、彩飾写本によく使われ、１６世紀〜１８世紀の細密画では、透明水彩とグワッシュを併用して使った。デューラーの水彩による風景画や花や動物の習作もほとんどグワッシュによって描かれている。１８世紀のフランス，スイス，イタリアの水彩画家たちは、パステル調の発色をもつ表現を開発。２０世紀に入ると、ポスターやイラストレーションなど幅広い分野で用いられている。

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