画面下に解説があります。↓

神草は神戸のひと。本名敏郎。別号静村。美工を経て大正７年に絵専を卒業する。４０歳に満たぬうちに亡くなり、遺された作品は少ない。この作品は、大正７年第１回国画創作協会展に出品され話題となった作品である。神草は第３回国展に「拳を打てる三人の舞妓の習作」を発表してのちは帝展に移り、大正１０年第３回帝展に「拳を打てる三人の舞妓」、昭和３年第９回展に「美女遊戯」、同７年第１３回展に「婦女遊戯」を出品した。大正１１年福村祥雲堂の主宰する九名会展に福田平八郎、宇田荻邨、堂本印象らと共に参加する。国画会が解散する昭和３年には第９回帝展に「美女遊戯」を出品し、昭和７年第１３回帝展に「婦女遊戯」を出品するが翌年没した。舞妓や婦人をモチーフに妖艶というにふさわしいデカダンな雰囲気の独自の女性像を追求した。（「京都の日本画−京都画壇の俊英達−」図録　２００１年）

いまクリックまたは、検索したキーワードの解説

抽象とは？【 美術用語 】

語源はラテン語のアブストラヘレ。対象の構成要素のうち、或るものを他から切り離して、ひき出すこと。絵画や彫刻においても、対象の本質的要素を選び出して描写する点において、多かれ少なかれ抽象の作用が含まれるが、美術上この概念が特別な意義を持つようになったのは、１９０８年にヴォーリンガーが「抽象と感情移入」において、芸術の根本衝動のひとつとして抽象衝動をあげ、これによって原始民族や東方の諸民族の非抽写的な美術を正当に評価しようとしたことと、１９１０年にカンディンスキーが、初めて対象的事物を描かない絵画を発表し、１９１２年には「芸術における精神的なもの」において絵画への道のひとつの極として純粋抽象を論じたことに始まる。これ以降、外的対象的世界を描写しない作品が次々と現われ、非具象（ノン・フィギュラティフ）、絶対、非対象、非再現などと呼ばれたが、最も一般的な呼称として抽象が普及した。また、抽象の出現により、それに対抗して再現的な表現を総括するために具象の概念が使われるようになった。

画面右にこのキーワードの再検索結果が表示されています。そちらもご覧ください。

＜前   次＞