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遥邨は岡山のひと。本名?f一（しょういち）。明治４４年大阪に出て松原三五郎の天彩画塾に入り洋画を学ぶ。大正３年第８回文展に水彩画で初入選している。やがて小野竹喬を知って日本画に興味をいだき、大正８年京都に出て竹内栖鳳の竹杖会に入る。同年第１回帝展に日本画作品「南郷の八月」が入選し、以後帝展・新文展・日展に出品を続け、昭和３年第９回帝展、同５年第１１回展では特選となっている。大正１０年２６歳で絵専に入学、大正１３年卒業し研究科に進んだ。水明会、葱青社を結成した他、昭和１１年から２４年まで絵専・美専の教員を務め、昭和２８年には画塾青塔社を主宰するなど後進の指導にも熱心であった。昭和６２年には文化勲章を受章している。この作品は波濤に揉まれる岬の灯台に花一輪を配した象徴的な画面構成を見せ、この時期の遥邨作品の特徴をよく表している。（「京都の日本画−京都画壇の俊英達−」図録　２００１年）

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抽象とは？【 美術用語 】

語源はラテン語のアブストラヘレ。対象の構成要素のうち、或るものを他から切り離して、ひき出すこと。絵画や彫刻においても、対象の本質的要素を選び出して描写する点において、多かれ少なかれ抽象の作用が含まれるが、美術上この概念が特別な意義を持つようになったのは、１９０８年にヴォーリンガーが「抽象と感情移入」において、芸術の根本衝動のひとつとして抽象衝動をあげ、これによって原始民族や東方の諸民族の非抽写的な美術を正当に評価しようとしたことと、１９１０年にカンディンスキーが、初めて対象的事物を描かない絵画を発表し、１９１２年には「芸術における精神的なもの」において絵画への道のひとつの極として純粋抽象を論じたことに始まる。これ以降、外的対象的世界を描写しない作品が次々と現われ、非具象（ノン・フィギュラティフ）、絶対、非対象、非再現などと呼ばれたが、最も一般的な呼称として抽象が普及した。また、抽象の出現により、それに対抗して再現的な表現を総括するために具象の概念が使われるようになった。

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