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光雲は明治２０年（１８８７）暮、皇居造営事務局から「化粧の間」のための鏡縁《葡萄に栗鼠》の制作を命じられたことをはじめとして、皇居における装飾彫刻を何点か制作した。本作品はその最後のもの。「婦人の間」の柱装飾のために（原型）制作を命じられた４匹の狆のうちの１点で、素材は檜。「人より早くから写生ということを心掛け」たと『光雲懐古談』で彼が語る通り、本作品に見られる小刀による毛の表現は作者の技量を示すとともに、対象の観察の成果が反映されている。「起って前肢をあげている」、「寝転んでいる」、「四肢で起っている」そして「駆けて来て鞠に戯れている」（本作品）４匹の狆は２１年秋に完成し、金工家・大島如雲（１８５８−１９４０）の手で鋳造され、皇居に納められた。同時期開催された東京彫刻工会彫刻競技会に原型が出品され、金賞牌を受賞している。高村豊周によれば、高村家ではこの狆の彫刻をモデルの持ち主にちなみ、「戸川種吉」と呼んでいたという。（「高村光雲とその時代展」図録　２００２年）

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米原雲海とは？【 作家名 】

１８６９年島根県安来市に生まれる。初めは建築彫刻を学び、大工となるが、京都や奈良の仏像に感化されて彫刻を志すようになる。１８９０年上京し、高村光雲に師事する。のちには、師光雲が息子光太郎の指導を雲海に頼んだといわれるほどの抜群の刀技で知られる。１８９５年第４回内国勧業博覧会で「軍鶏」が妙技３等賞受賞。同年より１８９７年まで東京美術学校雇となる。１９０７年平櫛田中らと日本彫刻会を結成。この年第１回文展で「神来」が３等賞を受賞、以後受賞を重ねる。１９１０年文展審査員となる。１９１３年から１９年まで、長野県善光寺の仁王像の制作に従事。１９２０年明治神宮造営にあたり、内殿に安置される狛犬を制作。１９２５年東京で死去。伝統の技だけに甘んじることなく、三角比例コンパスの技術を修得し、「ジェンナー像」という作品に結実させた。あるいは中国の仙人が用いる不老不死の霊薬といわれる仙丹を持つ童女は、理想の姿といわれているが、これを小品ながらも木肌をなめらかに仕上げた「仙丹」は秀作である。一方「旅人」は面を生かした、軽快な感じを与える作品となっている。（「日本近代彫刻の一世紀　写実表現から立体造形へ」図録　１９９１年）

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