画面下に解説があります。↓

「……まもなくラパン・アジルは対岸にあるクロズリー・デ・リラ（リラを１０００本植た大庭園のあるダンス・ホール）の影を薄くさせる存在となった。いっとき、モンマルトルの歓楽街のよくない評判は忘れられた。人々は、さまざまな色の酒の瓶が並ぶ酒場に通じる、ガラスのはまった小さな扉を開けて中に入ろうと押し寄せた。そしてペルノー酒、グレナディン、ギニョレ、キルシュをシェイクしてオー＝ド＝ヴィ（ブランデーの一種）につけたチェリーを飾った、この店特製のカクテルを飲んだ。日常と違った世界に入り込みたいときは、階段を数段上がり、真紅の幕を上げさえすればよかったのである。何日間か、そこは息もできないほどであった。フレデリック・ジェラールの希望でフェルトが張られた部屋には、料理とあらゆる酒の臭いが漂い、タバコやパイプ、大麻の煙がよどんで、きずだらけの天井を黒ずませ、夜が明けるころにはねばねばする黒っぽい水滴が頭の上にしたたり落ちてきた。実際のところ、この時代のほとんどのフランス人は伝統的に衛生状態に気を配ったりしなかった。１００人以上の者がテーブルにつこうと店内のあちこちの隅にかたまっていたら、どれほど病気に感染する状態にあるか想像できよう。それでも、フレデが飼っていて、ロロ（ろばの名）と一緒にいた見せ物用の小さな動物たちは平気であった。店の中を雌鶏が数匹、歩き回っていても、誰も気にしなかった。山羊のブランシェットはろばの餌までほしがり、犬は床に落ちた骨や木炭のかけらをかじっていた。はしぼそがらすはテーブルの下で靴のボタンを引きちぎっていた……しかし、そんなことはどうでもいい。『ラパン・アジル』の伝説は、巧みな形で記録に残されているのだ。名声を手にしつつあった画家たちが店の装飾を請け負ったからである。その中にはアルカンの格好をしたピカソの自画像、ドゥローの水彩画、ウィレットとアンドレ・ジルのデッサン、彫刻家ワスレーのキリストの石膏像−外套掛けに使われたので、ワスレーはそれをあまり長い間そこに置いておかなかったが−、インドの浮彫彫刻、竪琴を奏でるアポロン像、後にはユトリロの油彩画やディニモンのデッサン、さらに何杯かの酒代としてなじみ客がくれたものなのでまったく商品価値がないとフレデが考えていた宝の数々などが飾られていた……」（Ｋ．Ｓ．）

いまクリックまたは、検索したキーワードの解説

ウィリとは？【 作家名 】

１９３０年、ブリュッッセル生まれ。パリのアトリエ１７でＳ．Ｗ．ヘイターと働く。１９６５年ブリュッセル、ギャラリー・サン・ローランで個展。１９７０年クラコヴィー、第６回グラフィックビエンナーレに出品。１９７５年ローマ、ギャラリー・ピッコロで個展。アムステルダム国立美術館「ファンダメンタル絵画」に出品。１９７７年カッセル・ドクメンタ６に出品。１９８０年ブリュッセル、パレ・デ・ボザール「ベルギーとオランダ１９４５年以降の芸術の類似と相違」展に出品。１９８２年ベネチア・ビエンナーレ、パンチュール・ヴェニス８２で個展。１９８４年モントリオール現代美術館で個展。１９８５年バーデンバーデン、第４回ヨーロッパ版画ビエンナーレに出品、同年第１８回サンパウロ・ビエンナーレに参加。１９８６年ブエノスアイレス美術館「ベルギー現代絵画」展出品。１９８７年ブリュッセル近代美術館で個展。１９９０年パリ市立近代美術館「ベルギーの美術、２０世紀フランドルとワロンある視点から」展に出品する。１９９３年「１９８０年以降のベルギー美術」展に出品。（「ベルギー現代美術展」図録　１９９４年）

画面右にこのキーワードの再検索結果が表示されています。そちらもご覧ください。

＜前   次＞