画面下に解説があります。↓

「……まもなくラパン・アジルは対岸にあるクロズリー・デ・リラ（リラを１０００本植た大庭園のあるダンス・ホール）の影を薄くさせる存在となった。いっとき、モンマルトルの歓楽街のよくない評判は忘れられた。人々は、さまざまな色の酒の瓶が並ぶ酒場に通じる、ガラスのはまった小さな扉を開けて中に入ろうと押し寄せた。そしてペルノー酒、グレナディン、ギニョレ、キルシュをシェイクしてオー＝ド＝ヴィ（ブランデーの一種）につけたチェリーを飾った、この店特製のカクテルを飲んだ。日常と違った世界に入り込みたいときは、階段を数段上がり、真紅の幕を上げさえすればよかったのである。何日間か、そこは息もできないほどであった。フレデリック・ジェラールの希望でフェルトが張られた部屋には、料理とあらゆる酒の臭いが漂い、タバコやパイプ、大麻の煙がよどんで、きずだらけの天井を黒ずませ、夜が明けるころにはねばねばする黒っぽい水滴が頭の上にしたたり落ちてきた。実際のところ、この時代のほとんどのフランス人は伝統的に衛生状態に気を配ったりしなかった。１００人以上の者がテーブルにつこうと店内のあちこちの隅にかたまっていたら、どれほど病気に感染する状態にあるか想像できよう。それでも、フレデが飼っていて、ロロ（ろばの名）と一緒にいた見せ物用の小さな動物たちは平気であった。店の中を雌鶏が数匹、歩き回っていても、誰も気にしなかった。山羊のブランシェットはろばの餌までほしがり、犬は床に落ちた骨や木炭のかけらをかじっていた。はしぼそがらすはテーブルの下で靴のボタンを引きちぎっていた……しかし、そんなことはどうでもいい。『ラパン・アジル』の伝説は、巧みな形で記録に残されているのだ。名声を手にしつつあった画家たちが店の装飾を請け負ったからである。その中にはアルカンの格好をしたピカソの自画像、ドゥローの水彩画、ウィレットとアンドレ・ジルのデッサン、彫刻家ワスレーのキリストの石膏像−外套掛けに使われたので、ワスレーはそれをあまり長い間そこに置いておかなかったが−、インドの浮彫彫刻、竪琴を奏でるアポロン像、後にはユトリロの油彩画やディニモンのデッサン、さらに何杯かの酒代としてなじみ客がくれたものなのでまったく商品価値がないとフレデが考えていた宝の数々などが飾られていた……」（Ｋ．Ｓ．）

いまクリックまたは、検索したキーワードの解説

ミロとは？【 作家名 】

１８９３年スペインに生まれる。１９８３年没する。１９１２−１５年フランセスク・ダ・ガリ・ファブラに学ぶ。特に、目を閉じて対象に触れてデッサンをすることを学ぶ。１９１８年ダルマウ画廊で初の個展を開催。１９２０年パリへ最初の旅行を行う。１９２４年アンドレ・ブルトンらと知り合い、シュルレアリスム運動に参加。１９２５年「シュルレアリスムの絵画」展（ピエール画廊）に出品。１９２９年ピラール・ジュンコサと結婚。１９３０年ピエール画廊で個展、また、ニューヨークのヴァランタイン画廊でアメリカで初の個展を開催。１９３２年バルセロナに居を定める。同年、ニューヨークのピエール・マティス画廊で初の個展を開催。１９３６年スペイン内乱勃発のためパリに留まる。１９３７年パリ万博スペイン館のために〈刈り入れ人〉を制作。１９４０年マヨルカ島パルマに移る。１９４１年〈星座〉の連作を完成。１９４４年最初のブロンズ彫刻を制作。１９７０年大阪万博のための壁画を制作。１９７６年ミロ財団が公式に開館。パルマ・デ・マヨリカで死去。

画面右にこのキーワードの再検索結果が表示されています。そちらもご覧ください。

＜前   次＞