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１９１１年山口県に生まれる。１９７４年没する。１９２９年上京して川端画学校に通い、３１年東京美術学校に入学し藤島武二に学ぶ。在学中の１９３４年第９回国画会展に初入選、３６年に卒業する。この年文展鑑査展に入選、１９３９年には第１４回国画会展で国画奨励賞、第３回新文展で特選、４０年には第１５回国画会展で佐分賞を受け、同人となる。１９４３年に応召、４７年に復員し、翌年の第２２回国画会展に、シベリアで虜囚として抑留された体験から、シベリア・シリーズの第１作を発表する。１９５６年から翌年にかけてヨーロッパに滞在する。１９６２年国画会を退会し、６６年九州産業大学芸術学部油絵科主任教授となる。１９６９年第１回日本芸術大賞を受賞。その他、現代日本美術展、日本国際美術展などに出品している。シベリア時代の個人的な回想を基に、独特の墨色を活かした叙情的な作風で知られる。

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水彩画とは？【 美術用語 】

広義には、水溶性の展色剤で練った顔料を使って制作された絵画をさす。古代エジプトのパピルス画、東洋画の紙本・絹本の類、中世ヨーロッパの彩色写本の挿絵など古くから世界各地で広く利用されてきた。狭義には顔料とアラビアゴムを練り合わせた絵具（水彩絵具という）で描いたものをいい、より狭義には、水彩絵具を透明水彩絵具と白色顔料を加えた不透明水彩絵具（グワッシュ）に分け、前者のみを指す。透明水彩は特に精選した微粉の顔料を用い粘り気が少なくなるように練ってある。水彩絵具の特性は透明なことで明るい色を表現する場合は、水で薄めるだけで、薄い絵具の層を通して画用紙その他の支持体面から光が多く反射して明るく見える。不透明水彩の場合は白を加える。単色で仕上げる水性絵具としては、茶色のビスタや、いかの墨から作る焦げ茶色のセピアを使ったものがよく知られている。１８世紀から１９世紀初頭のイギリスで大きな発達をとげ、特にターナーは油絵に劣らない色の明るさと鮮かさを表現する水彩技法を作り上げた。

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