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この作品は、和紙に刷られた7枚のリトグラフ（1-7）とポリ塩化ビニールからなる4体の人形（8-11）で構成される。-----トーマス・シュッテは、1954年オルデンブルクに生まれる。1973-81年デュッセルドルフ美術アカデミーで、フリッツ・シュベーグラーとゲルハルト・リヒターに師事する。シュッテは、人型の塑像をつくり、それらを並べる。ゲームの陣形のようにも見えるこの仕掛けによって、彼は人と社会の対決のあり方を見せてもいるようである。近年、ギャラリーのみならず、戸外においても作品を設置しようと試みているが、彫刻とそれが置かれる空間を演出するという問題に応じたのがこの作品。無垢で美しい花の中にいると、人は気分が高揚する。黄色はねたみを増幅し、赤は怒りを、青は立腹を。馬鹿げた百合たち…。シュッテは、現在、デュッセルドルフに在住。

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レジェとは？【 作家名 】

１８８１年フランスに生まれる。１９５５年没する。１８９７年から９８年にかけてフランスのカンで建築を学び、１９００年から０２年まで建築の製図工としてパリで働く。１９０３年から装飾美術学校とアカデミー・ジュリアンで学び、エコール・デ・ボザールにも出入りする。印象派、セザンヌとその興味の対象を変えながら、１９１０年からはキュビスムや未来派に刺激される。キュビスムのグループに加わり、１９１３年にはアメリカで行われたアーモリー・ショウに作品が展示される。第一次世界大戦中１９１４年から１７年、従軍。そのときに見た、日光の下でまぶしく光る銃や剥き出しになった金属が放つ魔法のような輝きに強い印象を受ける。この視覚的な体験を基に、除隊後はそのような機械のイメージを作品に取り入れるようになる。また１９２０年代には人体にも興味をひかれ、機械と人体をモチーフにして制作。これは抽象につながる近代的な表現であったが、その源はフランスの古典主義におけるバランスのとれた構成にあると言われる。１９２４年には映画にも取り組み〈バレエ・メカニック〉を発表する。１９４０年から４５年にかけてアメリカに亡命し、戦後パリに戻った。（「亡命者の奇跡　アメリカに渡った芸術家たち」図録　１９９３年）

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