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20世紀初頭のドイツの美術思潮を支配したのは表現主義である。それに先立つフランスを中心とした印象主義は、外界の対象を自らの内に映しとること、すなわち外から内へという方向性を持っていたが、表現主義はそれとは逆に、内面の感情や理念といったものを外へ向かって表出していくこと、すなわち内から外へという方向を持っていた。　キルヒナーは、このドイツ表現主義を担った重要なグループ「ブリュッケ」の主要メンバーである。橋という意味のブリュッケという言葉には「一つの岸辺からもう一つの岸辺へとつないでくれる」という意味が込められている。　ブリュッケは、1905年に結成され、13年には解散した。この作品は、その最盛期にあたる1909年から10年の作である。当時、原始美術の素朴な形態に興味を引かれていたキルヒナーは、水浴する人々をテーマにした一連の木版画を制作した。遠近法に基づいた奥行きや空間のとらえ方は、ここでは否定された。そのために、人体も背景も同じ平面上で響き合っている。また、人体の各部分は、理想的なバランスがあえて崩されていて、ぎくしゃくとしたものとなっている。簡潔な形態は、素朴な力強さを持っており、青、赤、黄、緑、黒といった強い色面がそれをさらに強調している。　これらの形態や構図、色遣いは、もっぱら作り手の内面からわき上がってくる要請に応じて生まれたもりであった。それらは、外界の事物を写し取ろうという態度からは決して生じないものなのである。　さらに、これが木版画であることが重要である。木版画という技法が本来もっている、形態や色彩の素朴で力強い表現力が、制作意図とうまくかみ合い、この作品は生まれたといえるだろう。制作技法と作り手の感性の幸福な出合いをここに見ることができるのである。

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チェシュカとは？【 作家名 】

１８７８年ウィーンに生まれる。１８９４−９９年、ウィーン造形芸術アカデミーに在学。１８９８年ゲルラッハ＆シェンク出版社のためのポストカードや挿絵を制作。インゼル社など多くの出版社で装丁、グラフィック、広告などを制作する。１９０２−０７年、ウィーン工芸学校で教え、１９０５年から教授になる。生徒の一人にＯ．ココシュカがいた。１９０７年ハンブルグの工芸学校に招かれ、やがて教授となり４３年まで勤めた。ウィーン工房には１９０５年から参加。ハンブルクへ移ってデザイン活動を行う一方で、工房との協力関係も続く。１９０７年Ｍ．ラインハルトの演劇「リア王」の舞台装飾。１９０８年ゲルラッハ＆ヴィートリンク出版社から舞台装飾の挿絵本『ニーベルンゲン』を刊行。工房のためにポストカード、挿絵、アクセサリー、刺繍、ステンドグラス、陶磁器、金属製品などをデザインした。また、キャバレー・フレーダーマウスのグラフィック、ホフマンが設計したホーホライトの狩猟小屋の装飾パネル、ストックレー邸のステンドグラス、パウル・ヴィトゲンシュタイン邸などの装飾も手掛ける。「分離派展」（ウィーン、１９００、０２、０４年）、「装飾美術展」（トリノ、１９０２年）、「クンストシャウ」（１９０８、０９年）、「工作連盟展」（ケルン、１９１４年）などオーストリア、ドイツ各地の主要な装飾美術展に参加。１９６０年ウィーンで歿。（「ホフマンとウィーン工房展」図録　１９９６年）

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