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本作は、グルーズやレピシエと同時代に活躍したエティエンヌ・オブリーが描き、１７７５年のサロンに出品された油彩画をもとにした版画。当時の目録には「子供が母親に許しを求めている。楕円形の小さな絵画。ド・ブルトゥイユ氏所有」とある。細かな筆致で部屋の無造作な小道具にいたるまで丹念に描き出した画面の前景床面に、必死に許しを請う子供が壊したものと思われる割れた瓶・器が散らばっている。母親は小枝をたばねた鞭を差し出して、我が子の尻におしおきをしようとしている。主題となっている母子の姿以外に、紡ぎ車を回しながら糸を紡ぐ老婆や桶や箒など部屋の情景を構成する脇役にも画家の技量は発揮されており、大変説得力のある生活風景が描き出されている。ここにおいて、この母親が息子におしおきをするのかどうかという道徳問題を含んだ絵の主題が、リアルな現実感をもって私たちの前に提示される。この時代に流行した感傷性・道徳的雰囲気を持つ佳品である。（「近世フランスの絵画と版画−東京富士美術館コレクションによる」図録　２００２年）

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ミュシャとは？【 作家名 】

画家、イラストレーター、室内装飾家。チェコのイヴァンチツェ生まれ。１８７９年、ウィーンの舞台装飾会社で働き、夜間学校に通う。８３年芸術庇護者のクーエン＝ベラッシ伯爵に会い、城の食堂と書斎の室内装飾の仕事を依頼される。伯爵は以後、ミュシャのパトロンになる。ミュンヘンの美術学校を出た後、８７年にパリに出て短期間アカデミー・ジュリアンに通う。それ以来、彼は絵画に主に専念することになる。９０年より様々な雑誌、新聞に評論を寄せるようになる。９２年より本のイラストを始める。並行してフランス芸術家協会（１８９４年）や第２０回１００人展に出品する。１８９６年、１８９７年には個展を開催する。１８９２年より広告の世界に入る。広告の世界で注目されるようになるのは９４年からである。その後１０年間、ミュシャの広告における業績は絶頂をきわめた。１９０３年、初めてアメリカへ旅し、パリとプラハ、ボヘミアを定期的に行き来するようになる。少しづつチェコ人としてのアイデンティティーを意識するようになり、１９１０年からスラブの芸術の人生を捧げる決意をした。（「黄金時代のポスター芸術」図録　１９９８年）

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