画面下に解説があります。↓

この作品はドラクロワが１８２２年のサロンに出品した最初の絵であった。たとえこの作品が、時に敵対するほどの反応をかき立てたとしても、作品の成功は非常に大きなもので、チェル氏のような批評家によっても支えられている。この絵はルイ１８世のために、すぐに購入された。そして今日、ルーヴル美術館に保存されている。若干２４歳の芸術家ドラクロワは、最初の大傑作の中にも、文学的題材、超自然的題材、あるいは、ドラマチックな題材の解釈についてロマン主義的な美的感覚を明確にした。このテーマはイタリアの詩人ダンテ（１２６５−１３２１年）からとられている。第８詠歌『地獄』を描いたもので、三部作の最初の部分『新曲』をあつかっている。ラテン詩人ウェルギリウスの幻影に導かれてダンテは、フレジアスの漕ぐ小舟にのってディテという地獄の町でかこまれた湖を渡っていく。小舟にしがみついて這い上がろうとする悪魔にとり憑かれた人々の間を通っていくダンテは、その幾人かがフロレンス地方の同郷の人々であることをみとめる。地獄の町は紅蓮で大時化の海、悪魔にとり憑かれた人々の苦悩のドラマティックな光景（この形態はミケランジェロやルーベンスの作品から借りている）である。ダンテの身を支えきれないほどの驚きと恐怖のジェスト、ウェルギリウスが平静に彼を支え、対照的なジェスト。この絵の構成のそれぞれの因子は、ドラクロワが、同時代の人々に呼びかけている新しい感覚をよくあらわしている。（「近世フランスの絵画と版画−東京富士美術館コレクションによる」図録　２００２年）

いまクリックまたは、検索したキーワードの解説

レジェとは？【 作家名 】

１８８１年フランスに生まれる。１９５５年没する。１８９７年から９８年にかけてフランスのカンで建築を学び、１９００年から０２年まで建築の製図工としてパリで働く。１９０３年から装飾美術学校とアカデミー・ジュリアンで学び、エコール・デ・ボザールにも出入りする。印象派、セザンヌとその興味の対象を変えながら、１９１０年からはキュビスムや未来派に刺激される。キュビスムのグループに加わり、１９１３年にはアメリカで行われたアーモリー・ショウに作品が展示される。第一次世界大戦中１９１４年から１７年、従軍。そのときに見た、日光の下でまぶしく光る銃や剥き出しになった金属が放つ魔法のような輝きに強い印象を受ける。この視覚的な体験を基に、除隊後はそのような機械のイメージを作品に取り入れるようになる。また１９２０年代には人体にも興味をひかれ、機械と人体をモチーフにして制作。これは抽象につながる近代的な表現であったが、その源はフランスの古典主義におけるバランスのとれた構成にあると言われる。１９２４年には映画にも取り組み〈バレエ・メカニック〉を発表する。１９４０年から４５年にかけてアメリカに亡命し、戦後パリに戻った。（「亡命者の奇跡　アメリカに渡った芸術家たち」図録　１９９３年）

画面右にこのキーワードの再検索結果が表示されています。そちらもご覧ください。

＜前   次＞