画面下に解説があります。↓

「ディヴァン・ジャポネ（日本の長椅子）」とは、１８８３年にモンマルトルに開かれたキャバレーの名で、本図はそのキャバレーの宣伝用のポスターの原画であるが、実際にポスター化はされなかった。ディヴァン・ジャポネは２００人の観客を収容できるキャバレーであったが、天井は低く、舞台の歌手たちが手を上げられないほどだったようだ。本図にもあるように竹の欄干や赤いカーテンなど、東洋趣味のデザインが施され、ウェイトレスは着物を着ていた。同じカフェを描いたものにロートレックの有名なポスターがあるが、ロートレックの大胆に省略された抽象的な画面に比べ、ソムのポスターは、舞台と観客席の様子を比較的実現的に描いたものであることがわかる。ただ、全景に着物を着た女性を大きく描き、背景と対置させた点は、浮世絵に見られる誇張された遠近法を模倣していると言えるかもしれない。（「世紀末から　西洋の中の日本「ジャポニスム展」図録）

いまクリックまたは、検索したキーワードの解説

リプシッツとは？【 作家名 】

１８９１年リトアニアに生まれる。１９７３年没する。（イタリア、カブリ）本名ハイム・ジャコブ・リプシッツ。建築を学んだ後１９０９年パリに出て、エコール・デ・ボザールで彫刻と素描を学ぶ。１９１２年頃からモンパルナスに住み、エコール・ド・パリの作家達と交流する。１９１３年から形態を幾何学的に還元した彫刻を制作、１５年からは人体をモチーフとした彫刻を制作、キュビスムの彫刻家と目されるようになる。１９２０年ローザンベール画廊ではじめての個展を開き、２２年バーンズ財団の依頼で、ペンシルバニアに石の大型レリーフを制作する。１９２０年代以降は、自ら「透明彫刻」と名付けた軽快な線的彫刻を制作し、彫刻に新しい地平を開く。１９３０年代になると、作風は次第に有機性と神秘性を加え、闘争や抱擁をテーマにうねるような量塊によって深い感情表現を追求する。１９４１年以降ニューヨークに定住し、戦後はアメリカ各地に数多くのモニュメントを制作する。（「なぜか気になる人間像　徳島県立近代美術館所蔵名品展」図録（埼玉県立近代美術館）１９９２年）

画面右にこのキーワードの再検索結果が表示されています。そちらもご覧ください。

＜前   次＞