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ギューは様々な時間の光の効果を風景画において探求するために、ブルターニュ地方やパリ郊外に足繁く通った。光の効果は印象派の最も重要な表現主題であったが、それは日本美術に見られる四季の移り変わりや、時間によってその表情を変える風景の表現に影響を受けたものでもあった。様式的には、ギューの風景は後期印象派の中でもボナールなどナビ派に近く、簡潔な平面形態から成り立つ抽象へと還元されている。構図の上でも浮世絵に見られる極端な遠近法が用いられ、ポプラ並木と川と地平線は、全て中心の月へと向かう放射線を成している。（「世紀末から　西洋の中の日本「ジャポニスム展」図録）

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リプシッツとは？【 作家名 】

１８９１年リトアニアに生まれる。１９７３年没する。（イタリア、カブリ）本名ハイム・ジャコブ・リプシッツ。建築を学んだ後１９０９年パリに出て、エコール・デ・ボザールで彫刻と素描を学ぶ。１９１２年頃からモンパルナスに住み、エコール・ド・パリの作家達と交流する。１９１３年から形態を幾何学的に還元した彫刻を制作、１５年からは人体をモチーフとした彫刻を制作、キュビスムの彫刻家と目されるようになる。１９２０年ローザンベール画廊ではじめての個展を開き、２２年バーンズ財団の依頼で、ペンシルバニアに石の大型レリーフを制作する。１９２０年代以降は、自ら「透明彫刻」と名付けた軽快な線的彫刻を制作し、彫刻に新しい地平を開く。１９３０年代になると、作風は次第に有機性と神秘性を加え、闘争や抱擁をテーマにうねるような量塊によって深い感情表現を追求する。１９４１年以降ニューヨークに定住し、戦後はアメリカ各地に数多くのモニュメントを制作する。（「なぜか気になる人間像　徳島県立近代美術館所蔵名品展」図録（埼玉県立近代美術館）１９９２年）

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