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１９１２年岩手県に生まれる。２００２年没する。１９３４年東京美術学校彫刻科卒業。新制作協会彫刻部創立に参加し、会員となる。１９４１年松本竣介と二人展開催、６２年長崎２６殉教者記念像完成、同年第５回高村光太郎大賞受賞。１９６７年東京芸術大学教授となる。１９７２年第３回中原悌二郎賞受賞、７３年ローマ法王より大聖グレゴリオ騎士団長賞受賞、７８年芸術選奨文部大臣賞受賞。１９８０年東京芸術大学を退官、翌年多摩美術大学教授となる。１９８３年「巨岩と花びら」で日本エッセイストクラブ賞受賞。１９８８年舟越保武展開催（札幌芸術の森野外美術館他）。副題を「切支丹武士の最期」と名付けられた「原の城」は、天草の乱でキリシタンと農民３万７千人が一人残らず全滅した原の城跡を訪れた時に着想した。うつろな表情をした武士が、上半身をやや前屈みして立ち尽くしている姿は、クリスチャンとしての舟越の宗教的な情感の表出にほかならない。古典主義を基調とする、端正で静謐な表現を通して、精神の高みを提示する舟越は本質的には宗教的な作家であり、「原の城」はそれをよく示している代表作のひとつである。（「日本近代彫刻の一世紀　写実表現から立体造形へ」図録　１９９１年）

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アルトゥール・シュニッツラーとは？【 作家名 】

ユダヤ人の裕福な家庭に育ち医学を学び、早くから心理学に関心を寄せる。１８８６年、精神科医マイナートのところでインターンを務める。１８９０年から、ヘルマン・バール（ユンク・ウィーン）の文学サークルに所属。ブルグ劇場公演の「リーベライ（恋愛三昧）」で広く聴衆に知られるところとなった。１８８８年に書かれた「アナトール」の退廃的な人物をめぐる一幕ものシリーズは、シュニッツラーのイメージを非常に強く特徴づけた。１９０４年（初演）、「孤独な道」と、１９１１年、「遠い国」の二大戯曲は、イプセンの社会派戯曲に沿う形で、人間的な主題を精神分析している。その妥協しない描写のため、シュニッツラーは再三激しい非難を受けねばならなかった。１９００年の「グストゥル中尉」は、画期的な内的独白を用いた作品だが、結果シュニッツラーは将校の地位を失うことになった。戯曲「ベルンハルディ教授（１９１２）」は検閲にひっかかり、１９１８年まで上演することが出来なかった。１８９９年の「緑の鸚鵡」で彼は宮廷を激怒させ、１９００年の「ラ・ロンド」では非売品原稿として自費で２００部印刷し、１９２０年の初演の後にスキャンダルを巻き起こした。その結果シュニッツラーはそれ以降の上演を禁じられることになる。第一次世界大戦中、シュニッツラーは決して戦争の興奮状態に同調しなかった。第一共和国では‘破滅した世界の作家’として、また‘美少女’の語り手として不当に扱われた。１９２８年、自分の娘リリィの自殺に深い衝撃を受ける。

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