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１９３５年東京に生まれる。１９６０年東京芸術大学彫刻科卒業。新制作協会展で新作家賞受賞。１９３７年同賞受賞、東京芸術大学彫刻科専攻科修了。１９６６年第９回高村光太郎賞受賞。１９６７年第２回現代日本彫刻展で福岡県文化会館賞受賞。１９７０年第２回神戸須磨離宮公園現代彫刻展で宇部市野外彫刻美術館賞受賞。１９７３年第４回中原悌二郎賞受賞。１９７５年第２回彫刻の森美術館大賞展で優秀賞受賞。１９７６年第４回長野市野外彫刻賞受賞。木内克賞受賞。１９８２年第２回高村光太郎大賞展で美ケ原高原美術館賞受賞。一色は、彫刻家一色五郎の子として生まれた。彼は、その独自の世界を官能的な姿態の女性像に表出する作風で知られる。しなやかにかたちを変えるエロティックなポーズとその内に込められた主題の処理の仕方は、イタリア留学で身につけたイタリアの現代具象彫刻の影響が色濃い。各種展覧会において受賞を重ねる一色は現代日本具象彫刻の第一人者といってよい。（「日本近代彫刻の一世紀　写実表現から立体造形へ」図録　１９９１年）

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デ・スティルとは？【 美術用語 】

１９１７年、テオ・ファン・ドゥースブルフが、モンドリアンの協力を得て、レイデンで創刊し、１９２８年まで編集にあたったオランダの美術雑誌名。デ・スティルは「様式」の意味。最終号は１９３２年、ドゥースブルフ夫人が亡夫を記念して発行した「ドゥースブルフ追悼号」（通巻９０号）。この雑誌は初めはモンドリアンの新造形主義の原理をもっぱら扱っていたが、ドゥースブルフが執筆陣にダダイストやクプカを迎え内容が包括的になったことからモンドリアンは寄稿をやめ、１９２６年以降は造形されたものの効果や具体性を重視するエレメンタリズムが中心となった。このような経緯があるにせよ、両大戦の間で最も大きな影響を与えた雑誌である。また、デ・スティルの名称は、この雑誌に関係した芸術家、建築家のグループをも指し、彼らが始めた建築様式上の運動にも用いる。それは、キュビスムの影響を受け直角と滑らかな平面の組合せよりなる抽象形態と、色彩は原色と白、黒、灰のみを使用した純粋な抽象的造形を意図したものであった。

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