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１９３６年神奈川県横須賀市に生まれる。１９６０年東京芸術大学彫刻科を卒業し、同年より１９７０年に退会するまでモダンアート展に出品する。１９６３年彫刻の新世代展（東京国立近代美術館）に出品、６９年第１０回サンパウロ・ビエンナーレ展に出品。１９７４年文化庁在外研修員として一年間ヨーロッパ滞在。１９７５年第４回平櫛田中賞受賞、７６年第５回神戸須磨離宮公園現代彫刻展で兵庫県立近代美術館賞受賞、７７年第７回現代日本彫刻展で毎日新聞社賞受賞。１９８１年第１２回中原悌二郎賞優秀賞受賞、８３年第１０回現代日本彫刻展で土方定一記念特別賞受賞。１９８４年今日の造形・木と紙展（岐阜県美術館）に出品。１９６３年制作の「笑、笑、笑、笑」というこの作品名は「ハッ、ハッ、ハッ、ハッ」と読む。あえて発音して確認するまでもなく、それは歯をむき出しにして笑う様子や高笑いする人の姿を連想させる。命名の妙に作者一流のしゃ脱なユーモアが感じられる。最上は１９６０年代の初めころから、木、特に角材を用いて独自のリズムに支えられた形態を創り出してきた。束縛されることのない自由な表現を求めている。（「日本近代彫刻の一世紀　写実表現から立体造形へ」図録　１９９１年）

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グワッシュとは？【 美術用語 】

不透明な水彩絵具、またはこれを用いた技法、絵画。現代のグワッシュ絵具は、水溶性のアラビアゴムを媒材として顔料と混ぜたものだが、古代エジプトなどでは、顔料をトラガカント・ガムか蜂蜜で練り合わせてつくり出していた。いずれの媒材でも不透明な効果を与えるための増量材を含んでおり、地塗りの色彩を覆うことができる。透明水彩の場合には、ハイライトや明るい色は、紙の白地を利用してつくるが、グワッシュでは白色絵具を混ぜてつくる。またそのため、白色の地塗りによる透明感に欠けるが、乾くとぬれた時よりも明るい色調となり、艶のないしっとりした効果を生む。西洋中世には、彩飾写本によく使われ、１６世紀〜１８世紀の細密画では、透明水彩とグワッシュを併用して使った。デューラーの水彩による風景画や花や動物の習作もほとんどグワッシュによって描かれている。１８世紀のフランス，スイス，イタリアの水彩画家たちは、パステル調の発色をもつ表現を開発。２０世紀に入ると、ポスターやイラストレーションなど幅広い分野で用いられている。

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