![]() |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| データベースを使った楽しいサービスです。文中のキーワードをクリックすると、解説文があらわれ、同時に検索結果が表示されます。ぐるぐるキーワードをたどって遊んでみてください。 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
もがみ ひさゆき 最上壽之
1936年神奈川県横須賀市に生まれる。1960年東京芸術大学彫刻科を卒業し、同年より1970年に退会するまでモダンアート展に出品する。1963年彫刻の新世代展(東京国立近代美術館)に出品、69年第10回サンパウロ・ビエンナーレ展に出品。1974年文化庁在外研修員として一年間ヨーロッパ滞在。1975年第4回平櫛田中賞受賞、76年第5回神戸須磨離宮公園現代彫刻展で兵庫県立近代美術館賞受賞、77年第7回現代日本彫刻展で毎日新聞社賞受賞。1981年第12回中原悌二郎賞優秀賞受賞、83年第10回現代日本彫刻展で土方定一記念特別賞受賞。1984年今日の造形・木と紙展(岐阜県美術館)に出品。1963年制作の「笑、笑、笑、笑」というこの作品名は「ハッ、ハッ、ハッ、ハッ」と読む。あえて発音して確認するまでもなく、それは歯をむき出しにして笑う様子や高笑いする人の姿を連想させる。命名の妙に作者一流のしゃ脱なユーモアが感じられる。最上は1960年代の初めころから、木、特に角材を用いて独自のリズムに支えられた形態を創り出してきた。束縛されることのない自由な表現を求めている。(「日本近代彫刻の一世紀 写実表現から立体造形へ」図録 1991年)
カテゴリー:作家
三宅克己とは?【 作家名 】 1874年徳島県に生まれ、1954年に没した。旧徳島藩江戸留守居役だった父が、蜂須賀家の養育係となったため、6歳のとき家族で東京に移住。近所には、洋画家・高橋由一の画塾があり、絵に関心をもつようになったと言われている。大野(曽山)幸彦、原田直次郎に洋画を学ぶが、来日中のイギリス人画家ジョン・ヴァーリー(バーレイ)の水彩画に感動し、水彩画家を目指すようになった。1897年、アメリカに渡り、一時イェール大学付属美術学校でも学んでいる。翌年ロンドンに移り、フランスやベルギーを経て帰国。その後、日本各地はもちろん、ヨーロッパ、アメリカ、中国へたびたび出かけ、風景画を描き続けた。1899年白馬会会員。同会の解散後は、光風会の創立に参加。1907年に文展(文部省美術展覧会)が開設されると、第一回展から出品し、以後、文展や帝展(帝国美術院美術展覧会)、新文展、戦後の日展で活躍。1915年の文展で2等賞(最高賞)を受賞。翌年から無鑑査となり、帝展、新文展では審査員もつとめた。水彩画を独立した洋画の一分野ととらえ、透明水彩の繊細な表現を追求するとともに、水彩画に関する著書を多数刊行するなど、水彩画の普及に尽力した。昭和初期には、写真に関する啓蒙書も執筆。晩年の1951年、日本芸術院恩賜賞を受賞している。 |
||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||