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貼り紙のことで、装飾紙の切片を画面に貼付する技法。アヴィニヨンの店で木目に似せた壁紙を見たブラックが、１９１３年に、それを静物画の中に貼り込んだのが最初とされる。これは時を経ずしてピカソにも採用され、キュビスムが分析的段階に至って抽象的な線の要素に解体した画面に現実感と日常性を回復させるため、新聞紙、切符、模様紙、レッテル、さらに羽毛、砂、針金などを貼りつけ、新しい造形効果と物体感を導入した。２０世紀絵画におけるオブジェの意識の形成過程にとって重要な契機をなした技法である。のちにダダやシュルレアリスムのコラージュに発展した。コラージュは、貼りつけることを意味し、マックス・エルンストをはじめとするシュルレアリスムの作家たちが１９２０年代からよく利用した。本来相応関係のない別々のさまざまな「もの」を、最初の目的とはまったく別のやり方で結びつけ、異様な美やユーモアやロマネスク的な領域を絵画に導入した。現実の多様性を画面にとり込むための有力な手段のひとつである。

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フォトグラムとは？【 美術用語 】

写真の特殊技法。カメラを用いずに、感光紙と光源のあいだに、透明、半透明、不透明なさまざまな物体をおいて露光させてつくるシルエット写真。これによって抽象的なイメージを構成することができる。光源にはろうそく、マッチ、懐中電灯、写真の引伸し機などを用いる。１９２１年頃から、前衛写真の先駆者であるマン・レイ（１８９０〜１９７６）や、ハンガリーの彫刻家・デザイナーで光と造形の関係を追求したモホリ＝ナジ（１８９５〜１９４６）、ダダのメンバーであるトリスタン・ツァラ（１８９６〜１９６３）、クルト・シュヴィッタース（１８８７〜１９４８）などにより試みられた。日本では、瑛九（えいきゅう．１９１１〜１９６０）による作品が有名である。なお、写真技法ではあるが、この手法では、出来上るプリントは、当然のことではあるが１枚に限定され、通常の写真のように複数製作することは出来ない。

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