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１９２７年広島県に生まれる。２００１年没する。１９５０年京都大学文学部哲学科美学美術史専攻を卒業。１９５２年から５８年頃まで大阪市立美術研究所で彫刻を学ぶ。自由美術展、行動美術展、集団現代彫刻展などに出品。１９６０年福岡道雄、増田正和らと彫刻家集団「場」を結成。１９６２年初の個展を開催。１９６８年増田正和らと日本青年彫刻家シンポジウム（小豆島石彫シンポジウム）を企画。１９７０年オーストリアのサンクト・マルガレーテン彫刻シンポジウムに参加。１９７２年第１回ブルーメール賞を受賞。「現代美術の鳥瞰」展（京都国立近代美術館）に出品。１９７４年第４回神戸須磨離宮公園現代彫刻展に出品、京都国立近代美術館賞受賞（以降同展に出品、受賞多数）。１９７５年第６回現代日本彫刻展（宇部市野外彫刻美術館）に出品、兵庫県立近代美術館賞を受賞（以降同展に出品、受賞多数）。小林睦一郎、増田正和とグループ「環境造形Ｑ」を結成。１９８３年第１４回中原悌二郎賞を受賞。１９８５年環境造形Ｑが本郷新賞を受賞。

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朦朧体とは？【 美術用語 】

明治時代後半期の没線彩画の手法を用いた日本画の画風。横山大観、菱田春草らが、岡倉天心の指導と、洋画の外光派に刺激されて、伝統的な線描を用いずに彩描を絵具をつけない空刷毛を用いてぼかすことによって、空気や光線などを表わそうとした、日本画の新しい表現の試みであった。当時の評判は悪く、批評家からは悪意と嘲罵をもって、縹緲体（ひょうびょうたい＝ひろびろとして限りなく、かすかにほんのりとしか見えない様）、朦朧体（もうろうたい＝描かれたものの輪郭がはっきりわからず、物事のはっきりしないもの）と評された。しかし、浪漫主義（ロマン主義）的風潮を背景に西洋絵画の造形と正面から取り組み、近代日本画に革新をもたらした点においてその影響は大きかった。

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