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１９２７年富山県に生まれる。１９４９年青甲社に入り、西山翠嶂に師事する。翌１９５０年第６回日展に〈港が見える〉が初入選、以後毎年日展に出品し、５４年の第１０回日展で特選（白寿賞）を受賞、５７年に再び特選（白寿賞）を、６１年第４回新日展では菊華賞を受賞する。１９６２年審査員、６３年には日展会員となり、６７年第１０回新日展では文部大臣賞を受賞。１９７０年日展評議員となる。日展の他にも、現代日本美術展、日本国際美術展、遊星会展、昭和世代日本画展などに作品を発表する。この間、日本各地に取材して墨色を生かした作品を制作。１９８２年には〈近江八景〉の連作が第１４回日本芸術大賞を受ける。また、１９８３年より水墨によって中国桂林・黄山のシリーズを展開し、８５年芸術選奨文部大臣賞を受賞。１９８８年日展を脱退し、個展を中心に作品を発表する。１９９０年ＭＯＡ岡田茂吉賞を受賞。近年は再び日本の風景に取り組み、九州・島原の普賢岳などを描いている。（「東四国阿波讃岐風景画展」図録　１９９３年）

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タペストリーとは？【 美術用語 】

フランス語でタピスリー、英語でタペストリーと読む綴織壁掛（つづれおりかべかけ）のこと。製織方式は平織（ひらおり）の文様織。ふつう竪機（たてばた、経糸を垂直に張って織る機）を用い、経糸（たていと）に麻糸、緯糸（よこいと）に太い毛の染め糸（また絹や金銀糸なども）を用いる。緯糸を適当な長さに通して絵柄を織り出し、自由に絵画的主題を表現する。すでに古代エジプト時代から知られ、古代ローマやコプト、ペルシアなど東方諸国で制作された。西欧では、１３〜１４世紀にモニュメンタルな建築装飾として登場し、聖堂や城館の壁面や柱間を飾った。制作地は、フランドルから北フランスにかけてで、アラス、パリ、ブリュッセル、トゥルネ、ヴァランシエンヌ、ドゥエー、リールなどが名高い。代表作には、ニコラ・バターユ作「アンジェの黙示録」や「一角獣をともなった貴婦人」（パリ、クリュニー美術館）などがある。１４〜１５世紀が全盛時代で、１６世紀からは次第に絵画化する。１７〜１８世紀には、フランス王立ゴブラン製作所が中心となって多くの作品が作られた。

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