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１９３５年東京都に生まれる。１９５９年武蔵野美術学校（現武蔵野美術大学）彫刻科を卒業する。１９６５年の「岐阜アンデパンダン」展をはじめとして、以後、数多くのグループ展に参加。１９７８年、東京都美術館における「現代風刺画展」、８４年「岐阜アンデパンダン・アート・フェスティバル−２０年後の動向」展、８６年ポンピドゥーセンター（パリ）における「前衛の日本」展、８９年宮城県美術館における「美術の国の人形たち」展など。また、１９７３年の「虚ろな将軍たち」展にはじまる個展は、以後もほとんど毎年のように開催されている。１９６０年代をハプニングで駆けぬけた秋山は、７０年代からブリキを主な素材として彫刻をつくり始めた。その身近な素材で、将軍や貴族、英雄などを生み出して、従来の彫刻のもつイメージを大きく変えたのである。また１９７５年、７９年の都知事選への立候補は、秋山の作家歴の中でもとりわけ人々の記憶に残るもので、その強烈な個性を人々の脳裡に刻み込んだといえる。

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デ・スティルとは？【 美術用語 】

１９１７年、テオ・ファン・ドゥースブルフが、モンドリアンの協力を得て、レイデンで創刊し、１９２８年まで編集にあたったオランダの美術雑誌名。デ・スティルは「様式」の意味。最終号は１９３２年、ドゥースブルフ夫人が亡夫を記念して発行した「ドゥースブルフ追悼号」（通巻９０号）。この雑誌は初めはモンドリアンの新造形主義の原理をもっぱら扱っていたが、ドゥースブルフが執筆陣にダダイストやクプカを迎え内容が包括的になったことからモンドリアンは寄稿をやめ、１９２６年以降は造形されたものの効果や具体性を重視するエレメンタリズムが中心となった。このような経緯があるにせよ、両大戦の間で最も大きな影響を与えた雑誌である。また、デ・スティルの名称は、この雑誌に関係した芸術家、建築家のグループをも指し、彼らが始めた建築様式上の運動にも用いる。それは、キュビスムの影響を受け直角と滑らかな平面の組合せよりなる抽象形態と、色彩は原色と白、黒、灰のみを使用した純粋な抽象的造形を意図したものであった。

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