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１９４４年島根県に生まれる。１９６８年インターナショナルデザイン研究所（現インターアクト美術学校）を修了し、大阪でグラフィックデザインの会社に勤務する。この年東京に移り、１９６９年から洋画家宮永岳彦に師事する。１９７０年日本版画協会展に出品、以後毎年出品する。同年より１９７８年まで国画会展に出品する。１９７６年の第７回版画グランプリ展に、初めて木口木版による作品を出品し、以後木口木版画を中心に発表。１９７８年第２回現代日本版画大賞展で優秀賞、７９年第１０回版画グランプリ展で優秀賞、８２年第２回ソウル国際ミニチュア版画ビエンナーレ展でグランプリなど、数多く受賞している。１９８５年の〈蘇生の刻〉シリーズ以降、作品が大型化し、木口木版としては異例の巨大木版画を発表している。１９８１年日本版画協会の会員となり、８６年から多摩美術大学で、また８９年から福岡教育大学でも非常勤講師として勤めている。２００６年に紫綬褒章を受章。

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ロースとは？【 作家名 】

１２歳のとき、難聴になる。ライヒェンベルクの国立工芸学校の建築技術科、１８９０年から１８９３年、ドレスデンの工科大学で学ぶ。１８９３年から１８９６年、米国に滞在、１８９３年にはシカゴ万国博覧会を訪れる。Ｈ．サリヴァンと知り合う。１８９６年以降、ウィーンで建築家として働く。１８９７年以降多くの新聞雑誌の記事に、製品デザインと建築における、即物的な造形の基本理念を述べている。１８９８年、「ヴェル・サクルム」に、「ポチョムキン的な街」を発表する。１８９９年、質素で最新、機能的なデザインの最も初期の一例である、カフェ・ミュージアムの室内インテリアに携わる。同様に、彼が内装設計した「ケルントナー・バー」は、俗に「ロースバー」と呼ばれ、今日に至るまで大々的には変わることなく維持されている。彼の著述においては、装飾への彼自身の考え方に対しても、仲間たちに対してや名前の表記の仕方（彼は氏名を全て小文字で現す）に関しても、妥協を許されていない。１９０８年、講演「装飾と罪悪」では、彼の願望の一部分を現している。すなわち、合理化と余剰なもの−とりわけ装飾における−の放棄による、労働時間の短縮と、それによって得た自由な時間のことである。彼は幾何学的な装飾を、装飾の悪習と呼んでいる。１９１０年から１９１１年、ミヒャエーラープラッツにある邸宅の建築。これについては多く議論され、激しく拒絶されることになる。１９１２年から１９１４年、アドルフ・ロース建築学校が設立される。１９２１年、五十歳を祝して、仏で彼の著作物が蒐集された後、出版される。晩年、完全に耳が聞こえなくなり、１９３１年、重い神経症にかかる。自分の墓石の碑文には、「人類を無駄な労力から解放する・・・アドルフ・ロース」と刻むよう望んでいた。

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