画面下に解説があります。↓

１９１３年東京都に生まれる。２０００年没する。１９２８年小林万吾の同舟舎洋画研究所で学ぶ。１９３０年太平洋美術学校に入学し、靉光、長谷川利行、高橋新吉らと知り合う。１９３３年美術学校を退学し、翌年から作品を発表し始める。１９３７年第１回エコール・ド・東京展に出品、３８年数ヵ月間フランスに滞在し、帰国後３９年第９回独立展に入選する。同年美術文化協会、また１９４３年に新人画会の結成にも参加。戦後、１９４７年新人画会の同人とともに自由美術家協会に加わり、５２年には武蔵野美術学校（現武蔵野美大）教授となった。１９５９年第５回日本国際美術展で優秀賞、６３年芸術選奨文部大臣賞を受賞する。１９６４年自由美術家協会を退会し、以後無所属で活躍している。美術団体連合展、選抜秀作美術展、現代日本美術展などにも出品している。焼けただれて、焦げついたようなマチエールの、暗褐色に塗り重ねられた色面の中に、家族の姿や自己の内面世界を浮かび上がらせる作風で知られる。

いまクリックまたは、検索したキーワードの解説

ジャポニスムとは？【 美術用語 】

19世紀後半から20世紀初頭にかけて、日本の美術工芸品が、西洋の美術、工芸、装飾などの幅広い分野に影響を与えた現象。および西洋の美術家たちが日本美術の特質を創造的に活かしていこうとする態度。19世紀後半、開国を機に西洋との交流が深まり、日本から陶磁器や漆器、各種の調度品、浮世絵などの美術工芸品が、大量に西洋に伝わっていった。また、ヨーロッパ各地で開かれた万国博覧会を通じて日本の文化は欧米の人々の間で関心を呼び、一種の日本ブームが到来する。日本の美術工芸品に見られる独特の色彩や構図、平面性、装飾性、あるいは自然や身の回りの光景から生まれたモチーフは、印象派、ナビ派、アール・ヌーヴォー などの美術やデザインの分野に多大な影響を与えた。さらにこの日本好みの風潮は、服飾や日常的な生活様式にいたるまで広がった。この現象には、斬新さへの驚きと少なからぬ好奇の目を持って、日本的な図像や雰囲気を取り入れた異国趣味的な側面も強く見られ、ジャポネズリー（日本趣味）と呼ばれることも多い。これは、18世紀の中国ブーム、シノワズリー（中国趣味）を思い起こさせる。しかし、近年では様々な研究がすすみ、日本美術の持つ造形性、技法、主題、モチーフ等の独自性や、日本の生活様式、世界観に深く触発された現象としてジャポニスムと呼ぶことが定着してきている。

画面右にこのキーワードの再検索結果が表示されています。そちらもご覧ください。

＜前   次＞