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１９１３年東京都に生まれる。２０００年没する。１９２８年小林万吾の同舟舎洋画研究所で学ぶ。１９３０年太平洋美術学校に入学し、靉光、長谷川利行、高橋新吉らと知り合う。１９３３年美術学校を退学し、翌年から作品を発表し始める。１９３７年第１回エコール・ド・東京展に出品、３８年数ヵ月間フランスに滞在し、帰国後３９年第９回独立展に入選する。同年美術文化協会、また１９４３年に新人画会の結成にも参加。戦後、１９４７年新人画会の同人とともに自由美術家協会に加わり、５２年には武蔵野美術学校（現武蔵野美大）教授となった。１９５９年第５回日本国際美術展で優秀賞、６３年芸術選奨文部大臣賞を受賞する。１９６４年自由美術家協会を退会し、以後無所属で活躍している。美術団体連合展、選抜秀作美術展、現代日本美術展などにも出品している。焼けただれて、焦げついたようなマチエールの、暗褐色に塗り重ねられた色面の中に、家族の姿や自己の内面世界を浮かび上がらせる作風で知られる。

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ロココとは？【 美術用語 】

１８世紀にヨーロッパで流行した装飾様式。バロック様式に続き、新古典主義に先立つ様式で、広く当時の建築、彫刻、絵画、工芸など美術全体にわたる様式。バロックとロココとは、直線を嫌い、ゆがんだ、凝った装飾を好む点では共通しているが、バロックの力強さに比べて、ロココはむしろ優美で軽快であり、Ｓ字形の曲線、非相称の装飾、シノワズリ（中国趣味）を中心とした異国趣味が目立っている。社会背景としては、バロック時代の壮麗な宮殿に対する、新時代の社交場である優雅なサロンの勃興、有力な宮延の婦人たちの趣味の影響などがあった。例えば、暗く重いビロードに代って明るい色の絹織物や錦が流行したのも婦人たちの好みによるものであった。絵画ではヴァトー、ブーシェ、フラゴナールなど、彫刻ではファルコネ、ピガル、建築では、フランスにおけるガブリエルの装飾したヴェルサイユ宮の諸室、ボフランの建てたオテル・ド・スービーズなど、ドイツ・オーストリアではキュヴィイエがバイエルンの宮延にこの様式をもたらすなどした。

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