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１９１３年東京都に生まれる。２０００年没する。１９２８年小林万吾の同舟舎洋画研究所で学ぶ。１９３０年太平洋美術学校に入学し、靉光、長谷川利行、高橋新吉らと知り合う。１９３３年美術学校を退学し、翌年から作品を発表し始める。１９３７年第１回エコール・ド・東京展に出品、３８年数ヵ月間フランスに滞在し、帰国後３９年第９回独立展に入選する。同年美術文化協会、また１９４３年に新人画会の結成にも参加。戦後、１９４７年新人画会の同人とともに自由美術家協会に加わり、５２年には武蔵野美術学校（現武蔵野美大）教授となった。１９５９年第５回日本国際美術展で優秀賞、６３年芸術選奨文部大臣賞を受賞する。１９６４年自由美術家協会を退会し、以後無所属で活躍している。美術団体連合展、選抜秀作美術展、現代日本美術展などにも出品している。焼けただれて、焦げついたようなマチエールの、暗褐色に塗り重ねられた色面の中に、家族の姿や自己の内面世界を浮かび上がらせる作風で知られる。

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荻原守衛とは？【 作家名 】

１８７９年長野県穂高町に生まれる。１９１０年没する。１８９９年画家を志し上京、小山正太郎の不同舎で学ぶ。１９０４年渡欧中にロダンの「考える人」に感動し、彫刻家を志す。１９０８年第２回文展で「文覚」が三等賞を受賞。１９０９年第３回文展で「北条虎吉氏肖像」が三等賞を受賞する。第４回文展で絶作「女」が三等賞受賞。守衛はロダンから、彫刻を量塊としてとらえ、その中に有機的な躍動感を盛り込むことで、彫刻が空間の中で息づくのだということを学んだ。そして守衛の存在はまた、日本近代彫刻の礎となっている。彼の作品に込められた内的な生命感は、彫刻の自立を促すものであり、「坑夫」「デスペア」などはいずれも、日本近代彫刻史を語るに不可欠な作品で、若くして去った守衛の代表作といえる。碌山と号す。（「日本近代彫刻の一世紀　写実表現から立体造形へ」図録　１９９１年）

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