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京都府京都市に生まれる。高等学校在学中より独学で油絵を描き始める。京都帝国大学で美学美術史を学び、同時に関西美術院でデッサンを学び大正８年（１９１９）にスペインに渡った。大正１２年に帰国しその後は大学で講師を務めるが、昭和７年（１９３２）初めて個展を開催、昭和９年には独立美術協会会員に迎えられた。昭和１８年第６回文展の審査員。同２２年は日本芸術院会員になり、同２５年には京都市立美術大学教授となる。同３４年には毎日美術賞を受けた。その作風は欧州でバロック絵画やヴェツィア派の絵画を模写、研究、その結果からくる暗褐色を基調として明暗の色調と諧調に富む独自の写実的な作品である。これは生涯を通して大きく変わることはなく、画境は次第に東洋的な幽玄の境地へと進んでいった。（「東四国阿波讃岐風景画展」図録　１９９３年）

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水墨画とは？【 美術用語 】

墨によって描かれた絵画。墨絵、墨画ともいう。彩色画の対概念で、また、墨線のみの白描画（白画）に対して、墨の暈（ぼかし）による濃淡や筆の抑揚の表現のあるものをいう。中国に始まり、朝鮮・日本に伝った。中国では、戦国時代の帛画にもその徴候が見られるが、盛唐期（７世紀末〜８世紀前半）に輪郭線・色彩による伝統的画法から解放されて生れたものである。「水墨」の語は中唐期（８世紀後半）の詩人劉商の詩にみられる。１０世紀には水墨技法は著しく発展し、南宋では技術的完成がめざされた。また、水墨画と禅思想との関係は緊密で、南宋から元初には一画期を現出した。日本では、奈良時代にその先駆的なものがみられるが、鎌倉後期（１３〜１４世紀）に宋元画の影響によって始りを迎えたといえる。室町時代には如拙・周文らを軸に詩画軸が流行し、その後、室町後期の雪舟、桃山時代の狩野派による金碧障壁画、江戸前期の狩野探幽、後期の円山応挙、また、池大雅、与謝蕪村らの南画など様々に発展し、現代では抽象的造形も試みられている。

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