画面下に解説があります。↓

福井県福井市に生まれる。明治４１年（１９０８）家族とともに東京に移住。同４３年に早稲田大学に入学するが、翌年中退。白馬会葵橋洋画研究所へ通い絵の勉強を始める。大正３年（１９１４）には東京美術学校予備科西洋画科に入学、同級生に中山魁、中村研一がいた。この頃、小説に熱中、留年し、藤島武二の教室に入った。同１０年美校の研究生として中野和高、伊原宇三郎らとともに美術学校に残る。同年の第３回帝展に初入選。その後、大正１４年第６回帝展で「寝椅子の裸婦」で特選。翌年第７回でも「椅子に凭れる裸婦」で特選、更にその翌年の第８回帝展「四人の女」「椅子による裸少女」で特選となった。昭和３年（１９２８）渡仏し、病気中の佐伯佑三らに会う。昭和４年帰国と同時に１９３０年協会会員となる。翌年には初めて帝展の審査員を命じられる。昭和１２年東京の新宿に鈴木絵画研究所を開設。この年も帝展の審査員。以後連続して帝展審査員を務める。昭和１５年佐竹徳（徳次郎）、中野和高ら１０人と創元を結成。昭和３２年日本芸術院賞、同４７年福井県出身者で初めての日本芸術院会員となる。日本のフォービズムの確立、完成を生涯の課題として制作を続けた。（「東四国阿波讃岐風景画展」図録　１９９３年）

いまクリックまたは、検索したキーワードの解説

水彩画とは？【 美術用語 】

広義には、水溶性の展色剤で練った顔料を使って制作された絵画をさす。古代エジプトのパピルス画、東洋画の紙本・絹本の類、中世ヨーロッパの彩色写本の挿絵など古くから世界各地で広く利用されてきた。狭義には顔料とアラビアゴムを練り合わせた絵具（水彩絵具という）で描いたものをいい、より狭義には、水彩絵具を透明水彩絵具と白色顔料を加えた不透明水彩絵具（グワッシュ）に分け、前者のみを指す。透明水彩は特に精選した微粉の顔料を用い粘り気が少なくなるように練ってある。水彩絵具の特性は透明なことで明るい色を表現する場合は、水で薄めるだけで、薄い絵具の層を通して画用紙その他の支持体面から光が多く反射して明るく見える。不透明水彩の場合は白を加える。単色で仕上げる水性絵具としては、茶色のビスタや、いかの墨から作る焦げ茶色のセピアを使ったものがよく知られている。１８世紀から１９世紀初頭のイギリスで大きな発達をとげ、特にターナーは油絵に劣らない色の明るさと鮮かさを表現する水彩技法を作り上げた。

画面右にこのキーワードの再検索結果が表示されています。そちらもご覧ください。

＜前   次＞