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１８８６（明治１９）年、福岡県に生まれる。最初博多の画家上田鉄耕に師事、後に郷里の先輩水上泰生の紹介で川合玉堂塾に入門。明治４１年第２回文展に〈千潮〉で初入選し、大正３年第８回文展〈蝦夷錦〉、大正４年第９回文展〈深山の夏〉で褒状を受賞した。その後入選を続け、昭和６年第１２回帝展〈雪旦〉の翌年、昭和８年無鑑査となり、第１４回帝展に〈時雨〉を出品する。その後文展にも出品を続け、戦後の昭和２５年第１６回日展に〈秋研〉を委嘱出品している。（「目黒雅叙園美術館コレクション　近代日本画名作展−雪・月・花・風・雨」図録　２０００年）

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水彩画とは？【 美術用語 】

広義には、水溶性の展色剤で練った顔料を使って制作された絵画をさす。古代エジプトのパピルス画、東洋画の紙本・絹本の類、中世ヨーロッパの彩色写本の挿絵など古くから世界各地で広く利用されてきた。狭義には顔料とアラビアゴムを練り合わせた絵具（水彩絵具という）で描いたものをいい、より狭義には、水彩絵具を透明水彩絵具と白色顔料を加えた不透明水彩絵具（グワッシュ）に分け、前者のみを指す。透明水彩は特に精選した微粉の顔料を用い粘り気が少なくなるように練ってある。水彩絵具の特性は透明なことで明るい色を表現する場合は、水で薄めるだけで、薄い絵具の層を通して画用紙その他の支持体面から光が多く反射して明るく見える。不透明水彩の場合は白を加える。単色で仕上げる水性絵具としては、茶色のビスタや、いかの墨から作る焦げ茶色のセピアを使ったものがよく知られている。１８世紀から１９世紀初頭のイギリスで大きな発達をとげ、特にターナーは油絵に劣らない色の明るさと鮮かさを表現する水彩技法を作り上げた。

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