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１９３７年東京に生まれる。東京芸術大学ではじめは油絵を専攻していたが、銅版画にひかれ、１９６５年東京芸術大学大学院版画専攻科を修了する。１９６６年には毎日現代日本美術展、７３年には日動版画グランプリ展、８２年には日動日本国際美術展で受賞する。また１９７７年には日本現代版画大賞展、７８年にはソウル国際版画交流展など、多くの版画展に出品している。現在は東京芸術大学美術学部で教鞭をとる。初期には植物や海、大地など自然への関心が強く、しかも芽や花から根、そして細胞へとしだいに根源的なものへ向かっていった。しかし１９７０年代になり、師の駒井哲郎が没した頃から、しだいに社会的な関心を見せ始める。また１９７７年からの連作、〈Ｐｏｓｉｔｉｏｎ〉及び〈Ｔｒａｎｓｐｏｓｉｔｉｏｎ〉では自然への関心が復活した。銅版画の技法に通じ、なおかつそこにとどまらず銅版画とは何かを見極めようとする彼は、日本の銅版画の最も正統的な作家であると評価されている。2003年紫綬褒章を受章。

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タブローとは？【 美術用語 】

ラテン語で板を意味するタブラ（ｔａｂｕｌａ）に由来する。元来は、西欧美術の板絵のことで、テンペラあるいは油絵具を用いて樫、ぶな、ポプラ、マホガニーなどの木材に描いた作品を示す。１４世紀後半から、画枠に張ったキャンバスに描いた作品も含む持ち運びが可能な絵画を指すようになり、建築物に描かれた壁画や天井画と対置して用いられた。額絵（額画）とも訳されるが、紙や地塗塗料が施していない布地に直接描かれた作品は含まない。今日タブローと言うと、出来上った絵画の意味で、作者の思想や構想が画面に組み立てられ完全化されたものを指すことが多い。エチュードなどは含まず、完全に仕上げられた独立した作品を意味する。ただし近代以降、作品の「完成」の概念があいまいとなっており、現代美術に当てはめるには適切でない状況も生まれている。

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