画面下に解説があります。↓

１９２４年愛知県に生まれる。１９７７年没する。１９４０年豊橋市立商業学校を中退し、日本画を学ぶ。１９４６年中村岳陵に師事、４８年一采社の同人となり??山辰雄、加藤東一らと研鑽を重ねる。１９４６年日展に初入選、その後５０年特選、朝倉賞を、５２年特選、白寿賞を受賞するが、５３年から病気療養のため制作を中断する。１９５７年から出品を再開し、６０年審査員となるが、６１年退会して無所属となる。朝日秀作美術展、現代日本美術展、日本国際美術展などに出品し、１９７４年から大島哲以、斎藤真一、山下菊二らと人人（ひとひと）会展を開く。１９７５年東京展市民会議議長に就任、既成画壇に対抗して東京展開催のため奔走する。従来の日本画の伝統にとらわれない奔放なフォルムと激しい原色の対比で知られ、日本画の新局面を切り開いた作家として評価される。１９７０年東京造型大学の講師となり、後進の指導にあたる。

いまクリックまたは、検索したキーワードの解説

ポップ・アートとは？【 美術用語 】

ポピュラー・アート（大衆芸術）に由来する言葉で、１９５０年代後半以降、とくに１９６０年代にイギリス、アメリカで盛んになった現代芸術の最も特徴的な動向のひとつ。イギリスでは、１９５２〜５５年にロンドンのＩＣＡ（現代芸術研究所）に集まったインディペンデント・グループの中で理論化され、メンバーの批評家ローレンス・アロウェイがポップという言葉を用い始めた。マスメディアや広告に関心を示し、アメリカの大衆文化の影響を受け、伝統や既成の権威への反発、ハイ・カルチャーとサブ・カルチャーの区別を取り払ったことなどが特徴としてあげられ、リチャード・ハミルトンやキタイ、ホックニーなどの作家がいる。アメリカでは、抽象表現主義に反発する風潮の中で現れ、ジャスパー・ジョーンズとロバート・ラウシェンバーグが先駆者としてあげられる。ありふれたイメージやキッチュを用い、また、ダダに根ざしていたため、しばしばネオ・ダダとも呼ばれる。大衆社会のマス・メディアや大量生産消費社会に関心を持ち、ここからアセンブリッジ芸術やハプニングが派生している。

画面右にこのキーワードの再検索結果が表示されています。そちらもご覧ください。

＜前   次＞