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１９２３年長崎県に生まれる。立命館大学に学ぶ。はじめ鍛冶所に通って日本刀の作刀や研ぎを修行し、１９４３年海軍の士官搭乗員となる。戦後各地を放浪した後彫刻をはじめ、１９５５年初めての個展を開く。その後石彫の技術を修得し、磨き上げた鏡面と粗面の対比を生かした独得の作風を創り出す。１９５８年の個展でロックフェラー夫人に認められる。この頃から建築家と協力した仕事をはじめ、１９６０年東京文化会館の壁彫、ニューヨーク世界博覧会日本館の壁面構成を手がける。１９６２年初めてアメリカに渡り個展を開くほかアメリカ各地の展覧会に出品し、６７年サンフランシスコ美術館で個展を開く。１９６６年香川県庵治町に工房を開き、自から庭師と称して６９年サンフランシスコのバンク・オブ・アメリカ本部前庭、７４年東京の三和銀行ビル前庭などにモニュメントを制作する。建築と調和して力動的な空間を生み出す仕事が評価され、１９７４年日本芸術大賞、７８年中原悌二郎賞を受賞する。（「なぜか気になる人間像　徳島県立近代美術館所蔵名品展」図録（埼玉県立近代美術館）１９９２年）

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エコール・ド・パリとは？【 美術用語 】

パリ派。１３世紀、聖王ルイのもとで装飾挿絵を描いた画家達を指すこともあるが、より知られた使い方は、２０世紀初めにパリで活動した画家達を指す。さらにその中でも、広義では１９世紀末の印象派あたりから第２次世界大戦後の抽象主義あたりまでを漠然と指し示す場合がある一方で、狭義では第１次世界大戦頃から第２次世界大戦前までパリで活躍した主として外国人画家達を指し示すこともある。そして一般的には後者の場合を言う。彼らはフォーヴィズム、キュビズム、シュールレアリスム等の２０世紀初めの潮流から、直接的にははずれたところで、具象的な、そしてしばしば悲劇的で破滅的な作風をみせた。モディリアーニ、シャガール、スーティン、キスリング、パスキン、フジタ（藤田嗣治）などが代表格である。彼らは一匹狼的であり、人間的交流はあったものの、１つの様式や理論のもとに集まった流派ではなかった。芸術の都パリに生まれた、国際的できわめて個性的な集団であったといえよう。

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