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１９２６年徳島県に生まれる。徳島師範学校（現徳島大学）に学ぶ。１９４８年徳島県の研究派遣生として、東京芸術大学に学ぶ。１９５７年の日本版画協会展で恩地賞を、翌５８年協会賞を受賞し会員に推挙される。１９５９年シェル美術賞展佳作。１９６０年から６８年の東京国際版画ビエンナーレ展に招待出品。１９６１年第２回パリ青年美術家ビエンナーレ展出品。１９６５年ノースウエスト国際版画展大賞受賞。１９６７年サンパウロ・ビエンナーレ展で最高賞を受賞。１９６８年ジャパン・アート・フェスティバル展、６９年リュブリアナ版画ビエンナーレ展、７０年ブラッドフォード・ビエンナーレ展、７２年ソウル・ビエンナーレ展、７５年マイアミ・グラフィック・ビエンナーレ展などに出品し国際的な活躍を続けている。星座、花火、花、蝶などのモチーフを抽象的に表現。水性絵具と油性絵具を木版プレスで摺り重ねることで、洗練された深味のある色彩をつくり出している。１９６９年から多摩美術大学教授、９２年には日本初の版画科を創設。１９８９年春の叙勲にて紫綬褒章を授章。１９９４年日本版画協会理事長に就任。２００４年日本美術家連盟理事長に就任。

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タピスリーとは？【 美術用語 】

フランス語でタピスリー、英語でタペストリーと読む綴織壁掛（つづれおりかべかけ）のこと。製織方式は平織（ひらおり）の文様織。ふつう竪機（たてばた、経糸を垂直に張って織る機）を用い、経糸（たていと）に麻糸、緯糸（よこいと）に太い毛の染め糸（また絹や金銀糸なども）を用いる。緯糸を適当な長さに通して絵柄を織り出し、自由に絵画的主題を表現する。すでに古代エジプト時代から知られ、古代ローマやコプト、ペルシアなど東方諸国で制作された。西欧では、１３〜１４世紀にモニュメンタルな建築装飾として登場し、聖堂や城館の壁面や柱間を飾った。制作地は、フランドルから北フランスにかけてで、アラス、パリ、ブリュッセル、トゥルネ、ヴァランシエンヌ、ドゥエー、リールなどが名高い。代表作には、ニコラ・バターユ作「アンジェの黙示録」や「一角獣をともなった貴婦人」（パリ、クリュニー美術館）などがある。１４〜１５世紀が全盛時代で、１６世紀からは次第に絵画化する。１７〜１８世紀には、フランス王立ゴブラン製作所が中心となって多くの作品が作られた。

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