画面下に解説があります。↓

１９２６年徳島県に生まれる。徳島師範学校（現徳島大学）に学ぶ。１９４８年徳島県の研究派遣生として、東京芸術大学に学ぶ。１９５７年の日本版画協会展で恩地賞を、翌５８年協会賞を受賞し会員に推挙される。１９５９年シェル美術賞展佳作。１９６０年から６８年の東京国際版画ビエンナーレ展に招待出品。１９６１年第２回パリ青年美術家ビエンナーレ展出品。１９６５年ノースウエスト国際版画展大賞受賞。１９６７年サンパウロ・ビエンナーレ展で最高賞を受賞。１９６８年ジャパン・アート・フェスティバル展、６９年リュブリアナ版画ビエンナーレ展、７０年ブラッドフォード・ビエンナーレ展、７２年ソウル・ビエンナーレ展、７５年マイアミ・グラフィック・ビエンナーレ展などに出品し国際的な活躍を続けている。星座、花火、花、蝶などのモチーフを抽象的に表現。水性絵具と油性絵具を木版プレスで摺り重ねることで、洗練された深味のある色彩をつくり出している。１９６９年から多摩美術大学教授、９２年には日本初の版画科を創設。１９８９年春の叙勲にて紫綬褒章を授章。１９９４年日本版画協会理事長に就任。２００４年日本美術家連盟理事長に就任。

いまクリックまたは、検索したキーワードの解説

抽象とは？【 美術用語 】

語源はラテン語のアブストラヘレ。対象の構成要素のうち、或るものを他から切り離して、ひき出すこと。絵画や彫刻においても、対象の本質的要素を選び出して描写する点において、多かれ少なかれ抽象の作用が含まれるが、美術上この概念が特別な意義を持つようになったのは、１９０８年にヴォーリンガーが「抽象と感情移入」において、芸術の根本衝動のひとつとして抽象衝動をあげ、これによって原始民族や東方の諸民族の非抽写的な美術を正当に評価しようとしたことと、１９１０年にカンディンスキーが、初めて対象的事物を描かない絵画を発表し、１９１２年には「芸術における精神的なもの」において絵画への道のひとつの極として純粋抽象を論じたことに始まる。これ以降、外的対象的世界を描写しない作品が次々と現われ、非具象（ノン・フィギュラティフ）、絶対、非対象、非再現などと呼ばれたが、最も一般的な呼称として抽象が普及した。また、抽象の出現により、それに対抗して再現的な表現を総括するために具象の概念が使われるようになった。

画面右にこのキーワードの再検索結果が表示されています。そちらもご覧ください。

＜前   次＞