画面下に解説があります。↓

１９２４年アメリカに生まれる。２０００年没する。１９４８−４９年ニューヨーク大学に学ぶ。一度は画家になることを断念するが、１９５６年から、表現主義的な人物像を描き個展を開く。１９６１年石膏を滲みこませた外科用の包帯で、人体から直接型を取ることを発案。１９６２年ポップ・アートを世に知らしめることになる「ニュー・リアリスツ」展（シドニー・ジャニス画廊）へ石膏像の作品を発表。以後、一貫して人体像の制作を続けている。衣服を着たまま、ごくありふれたポーズの真白な人物像は、常に古い家具や実際の壁などの環境物と並置されることによって、日常生活の空虚さを強烈に表現する。それは、大衆社会の現実を真正面からとりあげている点でポップ・アートの系譜に属するとともに、彼自ら「凍りついたハプニング」と称するように、身体・行為そのものをより強く意識したハプニングとも関連している。近年は、レリーフ状の石膏像を制作している。１９７８年に、ホイットニー美術館で回顧展が開催された。（「なぜか気になる人間像　徳島県立近代美術館所蔵名品展」図録（埼玉県立近代美術館）１９９２年）

いまクリックまたは、検索したキーワードの解説

モビルとは？【 美術用語 】

モビールは、アレキサンダー・コールダーの動く彫刻の総称で、スタビルは、コールダーの作品でモビールで無いものを呼ぶ。モビールは、１９３２年にコールダーがヴィニョン画廊で、手動式と電動式の動く彫刻を発表したとき、それらを指してマルセル・デュシャンが「モビール」と呼んだことに由来する。１９３０〜４０年代には、電動式のレリーフや立体作品の他に、空気の流れと構成体自体の緊張関係、バランスによって静かに動くところに特徴を持つ宙吊りの金属板による構成体を作り、ふつうモビールと呼ばれるのはこのタイプの構成体のことである。またコールダー以外の作家にも、この種の原理を造形に用いた作家は多く、それらの動く作品についてもモビールと呼ぶことがある。スタビルは、１９３２年にモビールが発表された際に、ジャン・アルプが、それ以前にコールダーが作っていた動かない針金彫刻を一括してそう名づけたのが始まり。それ以来、コールダーの動かない鉄鋼彫刻もすべてスタビルと呼ばれている。

画面右にこのキーワードの再検索結果が表示されています。そちらもご覧ください。

＜前   次＞