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１９５１年アメリカに生まれる。１９７３年ヒューストン大学を卒業。ニューヨークのレストランで働きながら、ヒューストンの現代美術館やデュッセルドルフの画廊で個展を開く。彼に転機が訪れるのは１９７９年のことである。この年メアリー・ブーン画廊で開かれた２回の個展で、キャンバスに皿や陶器の破片をはりつけて彩色した巨大な作品群が話題を呼ぶ。プレート・ペインティングと呼ばれるこれらの作品は、１９８１年のレオ・キャステリ、メアリー・ブーン両画廊での個展と８２年のアムステルダム市立美術館の回顧展にも出品された。暴力や死や神話などを荒々しく描いた彼の作品は、商業的な側面と関わりながら賛否両論をまきおこし、ポロック以来の、時代の人とさえいわれるほどになった。以後、彼をその象徴とするニュー・ペインティング現象が各地で生まれている。１９８６年から８８年まで彼の作品展がロンドン、パリ、デュッセルドルフ、ニューヨークを巡回、また８９年には大阪の国立国際美術館で歌舞伎の背景幕に描いたカブキ・ペインティングが公開された。（「なぜか気になる人間像　徳島県立近代美術館所蔵名品展」図録（埼玉県立近代美術館）１９９２年）

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伊上凡骨とは？【 作家名 】

１８７５年徳島市中常三島に生まれる。１９３３年没する。本名は、純三（蔵）徳島高等小学校卒業後、１７歳の年に上京し、木版画の彫刻大倉半兵衛に師事する。はじめは伝統的な版木の彫刻技術を学ぶが、やがて洋画の複雑な筆触や色彩を木版で再現することに熱中する。１９０２年雑誌『美術新報』のために三宅克己の水彩画に版木に仕立てのを皮切りに『明星』『白樺』などの雑誌の挿絵やカットを制作する。伊上の技術は当時神技とさえうたわれ、明治から大正にかけてこの道の第一人者であった。凡骨の雅号は与謝野鉄幹の命名による。

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