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１９１１年京都府に生まれる。２００１年没する。１０歳代半ばから村山知義などの新しい美術を紹介した著作に親しみ、１９２７年に木と針金と白ペンキによって初めて構成派風の作品を制作。１９２８年東京高等工芸学校に入学し彫刻を学び、具象彫刻を翌年の二科展に出品するが中退。二科会の美術研究所の番衆技塾に入り藤川勇造の指導を受ける。１９３３年胸部疾患のため制作を一時中断、療養後の３６年抽象彫刻を二科展に出品する。第２次世界大戦中は制作から離れ、アテネ・フランセでフランス語やラテン語を学ぶが、戦後の１９４７年二科会に復帰。１９５４年から鉄熔接彫刻による幾何学形態の構成に取り組み、６０年代半ばからは目だましを誘うユーモラスな作風に転じる。近年は再び幾何学的立体による構成的な作品を制作。１９６３年に高村光太郎賞を、６９年には第１回彫刻の森美術館現代国際彫刻展大賞を受賞。１９５０年から７４年まで京都市立芸術大学で後進の指導にあたった。

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ハプニングとは？【 美術用語 】

１９５０年代後半から６０年代に行われた非演劇的、脱領域的な表現形式。演劇や公演芸術との近親性が著しいが、伝統的な制作・公演の原理を否定し、伝統芸術の時間的秩序を打破して「偶然性」を最も尊重しているため、自然発生的で筋書きのない演劇的出来事といった性格が強い。ハプニングの名称は、１９５９年ニューヨークのルーベン画廊で開催された、アラン・カプローの「６部からなる１８のハプニング」に由来し、遠くは未来派、ダダ、直接にはアクション・ペインティングや作曲家ジョン・ケージの即興の概念を背景としている。芸術家が行為者となって日常的な演技を即興的に行い、またしばしば観客の参加を要請するとともに、提示されたオブジェと一体となった環境を形成し、複合感覚的体験を強調した。代表的なハプナー（ハプニングを行う作家）には、オルデンバーグ、ジム・ダイン、レッド・グルームス、ラウシュンバーグなどや、ヨーロッパを中心とするフルクサスグループ、日本の具体美術協会のメンバーなどがいる。

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