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１９２４年愛知県に生まれる。１９４７年京都市立絵画専門学校日本画科を卒業する。在学中から紫野洋画研究所で油絵を学び、卒業と同時に洋画に転じる。１９５１年光風会展に初入選、５３年光風会賞を受賞し、５４年に会友、５８年会員となるが、６４年退会する。１９６３年からセメントを素材とした作品を手掛け、６６年ごろからエアー・ブラシを使いはじめる。１９６３年以降東京、京都を中心に国内外で数多くの個展を開催するほか各種の展覧会に出品し、７４年東京国際具象絵画ビエンナーレでグランプリ、７５年インド・トリエンナーレでゴールド・メダル、７９年東郷青児美術館大賞など受賞を重ねる。三尾の作品は巧みに遠近や視点をひずませた虚構の空間を特徴とし、ポピュラーでありながら特定の個人とは結びつかない人間のイメージを創り出す。リリカルな雰囲気を漂わせた作風は現代の大衆社会を反映したものと評される。

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グワッシュとは？【 美術用語 】

不透明な水彩絵具、またはこれを用いた技法、絵画。現代のグワッシュ絵具は、水溶性のアラビアゴムを媒材として顔料と混ぜたものだが、古代エジプトなどでは、顔料をトラガカント・ガムか蜂蜜で練り合わせてつくり出していた。いずれの媒材でも不透明な効果を与えるための増量材を含んでおり、地塗りの色彩を覆うことができる。透明水彩の場合には、ハイライトや明るい色は、紙の白地を利用してつくるが、グワッシュでは白色絵具を混ぜてつくる。またそのため、白色の地塗りによる透明感に欠けるが、乾くとぬれた時よりも明るい色調となり、艶のないしっとりした効果を生む。西洋中世には、彩飾写本によく使われ、１６世紀〜１８世紀の細密画では、透明水彩とグワッシュを併用して使った。デューラーの水彩による風景画や花や動物の習作もほとんどグワッシュによって描かれている。１８世紀のフランス，スイス，イタリアの水彩画家たちは、パステル調の発色をもつ表現を開発。２０世紀に入ると、ポスターやイラストレーションなど幅広い分野で用いられている。

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