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１９２４年愛知県に生まれる。１９４７年京都市立絵画専門学校日本画科を卒業する。在学中から紫野洋画研究所で油絵を学び、卒業と同時に洋画に転じる。１９５１年光風会展に初入選、５３年光風会賞を受賞し、５４年に会友、５８年会員となるが、６４年退会する。１９６３年からセメントを素材とした作品を手掛け、６６年ごろからエアー・ブラシを使いはじめる。１９６３年以降東京、京都を中心に国内外で数多くの個展を開催するほか各種の展覧会に出品し、７４年東京国際具象絵画ビエンナーレでグランプリ、７５年インド・トリエンナーレでゴールド・メダル、７９年東郷青児美術館大賞など受賞を重ねる。三尾の作品は巧みに遠近や視点をひずませた虚構の空間を特徴とし、ポピュラーでありながら特定の個人とは結びつかない人間のイメージを創り出す。リリカルな雰囲気を漂わせた作風は現代の大衆社会を反映したものと評される。

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水墨画とは？【 美術用語 】

墨によって描かれた絵画。墨絵、墨画ともいう。彩色画の対概念で、また、墨線のみの白描画（白画）に対して、墨の暈（ぼかし）による濃淡や筆の抑揚の表現のあるものをいう。中国に始まり、朝鮮・日本に伝った。中国では、戦国時代の帛画にもその徴候が見られるが、盛唐期（７世紀末〜８世紀前半）に輪郭線・色彩による伝統的画法から解放されて生れたものである。「水墨」の語は中唐期（８世紀後半）の詩人劉商の詩にみられる。１０世紀には水墨技法は著しく発展し、南宋では技術的完成がめざされた。また、水墨画と禅思想との関係は緊密で、南宋から元初には一画期を現出した。日本では、奈良時代にその先駆的なものがみられるが、鎌倉後期（１３〜１４世紀）に宋元画の影響によって始りを迎えたといえる。室町時代には如拙・周文らを軸に詩画軸が流行し、その後、室町後期の雪舟、桃山時代の狩野派による金碧障壁画、江戸前期の狩野探幽、後期の円山応挙、また、池大雅、与謝蕪村らの南画など様々に発展し、現代では抽象的造形も試みられている。

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