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１９３７年東京都で生まれ、７８年に京都で没する。執拗に人体の耳を型取ったオブジェを作り続けた作家として、国際的に知られている。美術は独学で、１９５８年の読売アンデパンダン展にダダ風のオブジェを出品したのがデビュー。１９６３年から、初め石膏の、次にアルミニウムの鋳造による耳を制作し始める。翌年には第６回現代日本美術展で受賞、南画廊の「ヤング・セブン」展に出品された他、読売アンデパンダンの中止が決定して開催された公開討論会「反芸術−是か非か」に出席する。以後も、１９６７年第９回日本国際美術展、第５回パリ・ビエンナーレ展等の国際展で受賞を重ね、１９６５年にニューヨーク近代美術館などを巡回した「日本の新しい絵画・彫刻」展、１９６８年第３４回ヴェネチア・ビエンナーレ展他国内外の展覧会に多数出品された。１９７１年ロックフェラー財団の招きで１年間渡米。１９６０年代の「反芸術」的な動向を代表する作家。（「なぜか気になる人間像　徳島県立近代美術館所蔵名品展」図録（埼玉県立近代美術館）１９９２年）

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ミニマル・アートとは？【 美術用語 】

１９５０年代より興り、１９６０年代に顕著になったアメリカ美術にみられる動向。アクションペインティングと抽象表現主義のある側面への反動として起った。１９５１年に白だけのカンヴァスおよび黒だけのカンヴァスを展示したラウシェンバーグや１９５６年にモノクローム絵画を発表したイヴ・クライン、「全一性」の教義を先取りしたバーネット・ニューマンなどが先駆者である。色面派やハード・エッジ派もミニマル・アートに関連しているが、厳密な意味においては、トニー・スミス、カール・アンドレ、ロバート・モリス、ドナルド・ジャッドらの高度に画一化された立体作品を指す。これらは、一切の虚像的な価値を排して最大限の視覚的単純さを保つことにより、見る者に曖昧さのない、全的で統一的な印象を与えるものと評価されている。「ミニマル」は「最小の、極小の」の意味で、１９６５年、イギリスの哲学者リチャード・ウォルハイムのエッセーの名から転用されたものである。

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