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西海岸の裕福な家庭に生まれ、美術の教育にも恵まれたハイドは、サンフランシスコのデザイン学校の後、ニューヨークのアート・ステューデンツ・リーグで学んだ。パリ滞在中に第一世代のジャポニストで、日本に何度も訪れたことのある画家フェリックス・レガメーに強く影響を受け、日本や中国の事物、美術に興味を抱くようになった。１８９９年夏、短期間滞在のつもりで日本を初めて訪れるが、そのまま１４年（途中アメリカに戻った１９１０年からの２年間を除いて）も東京の赤坂で木版画の制作にいそしむこととなる。筆の使い方等、日本美術の基本的技法を狩野友信（１８４３−１９１２）に学ぶ一方、多色摺木版の技術はプラハ出身の画家エミール・オルリク（１８７０−１９３２、１９００年から日本に滞在）から学んだ。制作の効率を考えたハイドは、下絵を描いた後は、小林文七等の日本人の摺師や彫師に制作を任せている。同時代の作家メアリ・カサット同様、ハイドの作品には女性や子供、特に母子像が多く登場したが、モデルは皆日本人や中国人であり、彼女の東洋への尽きない憧れや幻想が反映されている。（Ｍ．Ｙ．）（「世紀末から　西洋の中の日本「ジャポニスム展」図録）

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岡本太郎とは？【 作家名 】

１９１１年東京都に生まれる。１９９６年没する｡父は漫画家の岡本一平、母は歌人で小説家の岡本かの子。１９２９年東京美術学校に入学するが半年で退学、同年フランスに渡り、パリで「アブストラクションニクレアション（抽象・創造）」などの前衛運動に参加する。１９４０年帰国。４１年の第２８回二科展に滞欧作を特別陳列し二科賞を受賞する。戦後は一時二科会会員となるが、旧套な画壇に叛旗をひるがえし、一貫して批判的立場を保つ。１９５０年代までは社会的諷刺のイメージが強い作品を制作するが、６０年代からは激しい筆触で人間の原型を思わせるような抽象形態を描く。１９７０年代日本万国博覧会の〈太陽の塔〉、７６年パリの国際会議センターの壁画など、工芸的な仕事や彫刻にも意欲的に取り組む。縄文土器をクローズアップした『日本の伝統』（１９５６）ほか、『私の現代芸術』（１９６３）など著作も数多く、『忘れられた日本』（１９６１）は毎日出版文化賞をうける。（「ピカソと日本」図録　１９９０年）

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