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１６歳で建築の勉強を始める。パリ国立美術学校の試験は連続して不合格であったが、８年近く建築家デユタールのもとで働いている。その後、写真製版士Ｊ．ド・マザンと出会い、彼の注文でカタログの表紙、カレンダーのデザインし、さらに広告、出版業界で活動の場を広げる。彼が手掛けたのは雑誌、会社の宣伝用カタログ、書籍、メニュー、招待状、プログラムなど多岐にわたっている。これら以外にも室内装飾。テーブルや掛時計、花瓶のデザイン案も考えている。１９３１年にはジル・ベールに次いで装飾美術家連盟の会長職についている。（「黄金時代のポスター芸術」図録　１９９８年）

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水彩画とは？【 美術用語 】

広義には、水溶性の展色剤で練った顔料を使って制作された絵画をさす。古代エジプトのパピルス画、東洋画の紙本・絹本の類、中世ヨーロッパの彩色写本の挿絵など古くから世界各地で広く利用されてきた。狭義には顔料とアラビアゴムを練り合わせた絵具（水彩絵具という）で描いたものをいい、より狭義には、水彩絵具を透明水彩絵具と白色顔料を加えた不透明水彩絵具（グワッシュ）に分け、前者のみを指す。透明水彩は特に精選した微粉の顔料を用い粘り気が少なくなるように練ってある。水彩絵具の特性は透明なことで明るい色を表現する場合は、水で薄めるだけで、薄い絵具の層を通して画用紙その他の支持体面から光が多く反射して明るく見える。不透明水彩の場合は白を加える。単色で仕上げる水性絵具としては、茶色のビスタや、いかの墨から作る焦げ茶色のセピアを使ったものがよく知られている。１８世紀から１９世紀初頭のイギリスで大きな発達をとげ、特にターナーは油絵に劣らない色の明るさと鮮かさを表現する水彩技法を作り上げた。

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