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１９３３年東京都に生まれる。１９５２年都立日本橋高等学校を卒業。独学で水彩画をはじめ、日本水彩画展、二紀展などに出品。１９５６年村松画廊で最初の個展を開き、同年ヨシダ・ヨシエらと「制作会議」を結成。新印象派の画家スーラの作品に出会うことで、現代の病理を明るい色彩と単純な形態によって表わす発想を得る。１９５６年から読売アンデパンダン展に出品。１９６２年と翌年のシェル美術賞展で佳作賞を、６４年第１回長岡現代美術館賞展で大賞を受賞。この間、〈聖家族〉や〈１０人のインディアン〉など、ユーモラスな形態の内に空虚感を込めた連作を発表。１９６４年、６５年国立近代美術館京都分館での「現代美術の動向」展、６５年チューリッヒ市立美術館の「現代日本美術」展、ニューヨーク近代美術館の「日本の新しい絵画と彫刻」展などに出品。その後、「現代日本美術」展、ジャパン・アート・フェスティバルなど多くの展覧会に出品している。１９７９年には、池田２０世紀美術館で「岡本信治郎の世界−２５年のあゆみ」展が開かれる。（「なぜか気になる人間像　徳島県立近代美術館所蔵名品展」図録（埼玉県立近代美術館）１９９２年）

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ハプニングとは？【 美術用語 】

１９５０年代後半から６０年代に行われた非演劇的、脱領域的な表現形式。演劇や公演芸術との近親性が著しいが、伝統的な制作・公演の原理を否定し、伝統芸術の時間的秩序を打破して「偶然性」を最も尊重しているため、自然発生的で筋書きのない演劇的出来事といった性格が強い。ハプニングの名称は、１９５９年ニューヨークのルーベン画廊で開催された、アラン・カプローの「６部からなる１８のハプニング」に由来し、遠くは未来派、ダダ、直接にはアクション・ペインティングや作曲家ジョン・ケージの即興の概念を背景としている。芸術家が行為者となって日常的な演技を即興的に行い、またしばしば観客の参加を要請するとともに、提示されたオブジェと一体となった環境を形成し、複合感覚的体験を強調した。代表的なハプナー（ハプニングを行う作家）には、オルデンバーグ、ジム・ダイン、レッド・グルームス、ラウシュンバーグなどや、ヨーロッパを中心とするフルクサスグループ、日本の具体美術協会のメンバーなどがいる。

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