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１９３３年東京都に生まれる。１９５２年都立日本橋高等学校を卒業。独学で水彩画をはじめ、日本水彩画展、二紀展などに出品。１９５６年村松画廊で最初の個展を開き、同年ヨシダ・ヨシエらと「制作会議」を結成。新印象派の画家スーラの作品に出会うことで、現代の病理を明るい色彩と単純な形態によって表わす発想を得る。１９５６年から読売アンデパンダン展に出品。１９６２年と翌年のシェル美術賞展で佳作賞を、６４年第１回長岡現代美術館賞展で大賞を受賞。この間、〈聖家族〉や〈１０人のインディアン〉など、ユーモラスな形態の内に空虚感を込めた連作を発表。１９６４年、６５年国立近代美術館京都分館での「現代美術の動向」展、６５年チューリッヒ市立美術館の「現代日本美術」展、ニューヨーク近代美術館の「日本の新しい絵画と彫刻」展などに出品。その後、「現代日本美術」展、ジャパン・アート・フェスティバルなど多くの展覧会に出品している。１９７９年には、池田２０世紀美術館で「岡本信治郎の世界−２５年のあゆみ」展が開かれる。（「なぜか気になる人間像　徳島県立近代美術館所蔵名品展」図録（埼玉県立近代美術館）１９９２年）

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リプシッツとは？【 作家名 】

１８９１年リトアニアに生まれる。１９７３年没する。（イタリア、カブリ）本名ハイム・ジャコブ・リプシッツ。建築を学んだ後１９０９年パリに出て、エコール・デ・ボザールで彫刻と素描を学ぶ。１９１２年頃からモンパルナスに住み、エコール・ド・パリの作家達と交流する。１９１３年から形態を幾何学的に還元した彫刻を制作、１５年からは人体をモチーフとした彫刻を制作、キュビスムの彫刻家と目されるようになる。１９２０年ローザンベール画廊ではじめての個展を開き、２２年バーンズ財団の依頼で、ペンシルバニアに石の大型レリーフを制作する。１９２０年代以降は、自ら「透明彫刻」と名付けた軽快な線的彫刻を制作し、彫刻に新しい地平を開く。１９３０年代になると、作風は次第に有機性と神秘性を加え、闘争や抱擁をテーマにうねるような量塊によって深い感情表現を追求する。１９４１年以降ニューヨークに定住し、戦後はアメリカ各地に数多くのモニュメントを制作する。（「なぜか気になる人間像　徳島県立近代美術館所蔵名品展」図録（埼玉県立近代美術館）１９９２年）

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