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１９４０年宮城県に生まれる。１９６０年ネオ・ダダイズム・オルガナイザーズに参加。１９６１年から６３年にかけて、東京都美術館の読売アンデパンダン展に連続出品。また、ネオ・ダダイズム・オルガナイザーズは約１年で消滅するも、メンバー的にはかなり重複するグループ展に１９６０年代の前半は出品している。一方、１９６４年には東京の内科画廊で初の個展を開催。１９６８年に２回目の個展を東京の村松画廊で開催している。続いて１９６９年と７１年には東京都美術館の現代日本美術展に連続出品している。１９７４年にはブラジル・サンパウロ現代美術館のコスモス展に出品。以後、海外出品としては１９８０年にロンドンのＩＣＡで開かれた“ＡＲＴ　ＰＯＰ　Ｊａｐａｎ−Ｔｏｋｙｏ　Ｔｏｄａｙ”がある。１９７０年代の後半から現在に至るまでの主な個展としては「投影装置の犬展」（１９７９年福岡アートセンター、８０年仙台、ギャラリークライネス）、「Ｓｃｒｅｗ−らせん」展（東京、画廊春秋、１９８６年、ＩＩ−８７年，ＩＩＩ−８８年）、個展「水犬」（１９８９年、画廊春秋）などが挙げられる。（「なぜか気になる人間像　徳島県立近代美術館所蔵名品展」図録（埼玉県立近代美術館）１９９２年）

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ダダとは？【 美術用語 】

第一次大戦中、ヨーロッパおよびアメリカに起った運動。１９１６年、チューリヒのキャバレ・ヴォルテールで、トリスタン・ツァラ、ジャン・アルプらが、辞典の一頁から偶然に拾った言葉「ダダ」を用いた。大戦の不安のなかで、合理主義文明とその社会体制を否定し、破壊しようという運動で、おびただしいデモンストレーションとスキャンダルを通じて「なにも意味しない」虚無のダダを唱えた。この否定の精神は、ドイツではヒュルゼンベック、グロスらにより政治的色彩を濃くした。またニューヨークでマルセル・デュシャン、ピカビアらが写真のコラージュや、レティ・メイドのオブジェを使った時期をニューヨーク・ダダと呼ぶが、デュシャンの芸術そのものへの否定精神（反芸術）は、第二次大戦後の若い作家に受け継がれた。さらに１９１９年にケルンでエルンスト、アルプらが起したダダ運動は、偶然性や意識下の世界を通じて、のちにシュルレアリスムや抽象表現主義への道をひらいた。

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