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１８８６年フランスに生まれる。１９６６年に没する（オランダ、バーゼル）。ワイマール美術学校、パリのアカデミー・ジュリアンに学ぶ。１９１２年ブラウエ・ライター、翌年シュトゥルムの活動に関わり、１６年からはダダの中心的人物として活躍する。１９２５年にはシュルレアリスムの運動に参加。また１９３０年にはセルクル・エ・カレ、翌年に「抽象・創造」と、抽象美術の活動にも参加、ダダと抽象美術にまたがる幅広い活動を展開した。絵画の他にも、コラージュ、彩色レリーフ、ちぎり絵のコラージュ（ハピエ・デシレ）、彫刻等を手掛け、更に詩人としても活躍する。１９５４年ヴェネチア・ビエンナーレ展で国際彫刻大賞、６３年フランス芸術大賞を受賞。１９６５年ロカルノ名誉市民となる。１９５８年ニューヨーク近代美術館、６２年にポンピドゥ・センターで大回顧展が開催された。（「なぜか気になる人間像　徳島県立近代美術館所蔵名品展」図録（埼玉県立近代美術館）１９９２年）

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水彩画とは？【 美術用語 】

広義には、水溶性の展色剤で練った顔料を使って制作された絵画をさす。古代エジプトのパピルス画、東洋画の紙本・絹本の類、中世ヨーロッパの彩色写本の挿絵など古くから世界各地で広く利用されてきた。狭義には顔料とアラビアゴムを練り合わせた絵具（水彩絵具という）で描いたものをいい、より狭義には、水彩絵具を透明水彩絵具と白色顔料を加えた不透明水彩絵具（グワッシュ）に分け、前者のみを指す。透明水彩は特に精選した微粉の顔料を用い粘り気が少なくなるように練ってある。水彩絵具の特性は透明なことで明るい色を表現する場合は、水で薄めるだけで、薄い絵具の層を通して画用紙その他の支持体面から光が多く反射して明るく見える。不透明水彩の場合は白を加える。単色で仕上げる水性絵具としては、茶色のビスタや、いかの墨から作る焦げ茶色のセピアを使ったものがよく知られている。１８世紀から１９世紀初頭のイギリスで大きな発達をとげ、特にターナーは油絵に劣らない色の明るさと鮮かさを表現する水彩技法を作り上げた。

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