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１９００年東京都に生まれる。１９４８年没する。１９２１年東京美術学校西洋画家に入学、同年第９回日本水彩画会展に初入選以後同展に出品する。また在学中の１９２４年第５回帝展、第１１回光風会展に初入選。１９２７年美術学校を卒業後研究科に進むが、翌年渡仏。１９３０年サロン・ドトンヌに入選し、翌年帰国。１９３２年第１９回日本水彩画会展に滞欧作を出品し、１９３４年第１５回帝展で特選となる。翌年第二部会展で特選、文化賞を受賞する。１９３６年小磯良平、猪熊弦一郎らと新制作派協会結成にただひとりの水彩画の会員として参加した。（「みづゑのあけぼの　三宅克己を中心として」図録　１９９１年）

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水彩画とは？【 美術用語 】

広義には、水溶性の展色剤で練った顔料を使って制作された絵画をさす。古代エジプトのパピルス画、東洋画の紙本・絹本の類、中世ヨーロッパの彩色写本の挿絵など古くから世界各地で広く利用されてきた。狭義には顔料とアラビアゴムを練り合わせた絵具（水彩絵具という）で描いたものをいい、より狭義には、水彩絵具を透明水彩絵具と白色顔料を加えた不透明水彩絵具（グワッシュ）に分け、前者のみを指す。透明水彩は特に精選した微粉の顔料を用い粘り気が少なくなるように練ってある。水彩絵具の特性は透明なことで明るい色を表現する場合は、水で薄めるだけで、薄い絵具の層を通して画用紙その他の支持体面から光が多く反射して明るく見える。不透明水彩の場合は白を加える。単色で仕上げる水性絵具としては、茶色のビスタや、いかの墨から作る焦げ茶色のセピアを使ったものがよく知られている。１８世紀から１９世紀初頭のイギリスで大きな発達をとげ、特にターナーは油絵に劣らない色の明るさと鮮かさを表現する水彩技法を作り上げた。

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